ما وظیفه غیرممکن انتخاب شخصیت های انیمیشن مورد علاقه خود را در همه زمان ها بر عهده گرفتیم. به ما بپیوندید و 30 برتر را شمارش معکوس می کنیم!
چه زمانی فرد مورد علاقه دوباره برمی گردد
بهترین شخصیت های فیلم انیمیشن احساس انیمیشن نمی کنند. این کاراکترها اگر درست انجام شوند ، باعث می شوند فراموش کنیم که روی سلولها کشیده شده اند یا اخیراً با رایانه ها و صفرها ایجاد شده اند. از میکی موس به عنوان ناخدای قایق بخار گرفته تا Buzz و Woody که در بالای اتومبیل های محله خود در حال پرواز هستند ، این شخصیت ها از تخیل ما فراتر رفته و ناباوری ما را به حالت تعلیق در می آورند.
ما لیستی از 30 شخصیت برتر فیلم انیمیشن در همه زمان ها را گردآوری کرده ایم. معیارهای ما شامل شخصیت های به یادماندنی ، میزان تأثیر آنها بر فضای فرهنگی و ارتباط آنها با مخاطبان بود. ما یک لیست جداگانه برای بهترین شخصیت های تلویزیونی انیمیشن داریم ، بنابراین هیچ یک از آنها را در اینجا نمی بینید. بدیهی است که لیستی از این دست بسیار ذهنی است ، بنابراین مشتاقانه می خواهیم افکار و نظرات شما را در نظرات بشنویم.
بدون آزار بیشتر ، در اینجا موارد زیر است 30 بهترین شخصیت فیلم انیمیشن در همه زمان ها .
30Frozone (باورنکردنی ها)
پس از انتشار ، شگفت انگیز ها همه را متعجب کرد. پیکسار قبلاً به دلیل ایجاد کرایه خانوادگی مورد علاقه اش مشهور بود ، اما این چیز جدیدی بود. داستان ابرقهرمانی برد برد صادقانه ، صادقانه ، بالغ و به طرز شگفت انگیزی تاریک بود. این فیلم توانست همه این موارد را داشته باشد و در عین حال یک فیلم ابرقهرمانی خنده دار و مهیج باشد. شخصیت های زیادی در این فیلم ، از سندرم شرور جیسون لی ، گرفته تا حالت Edna، E ، با صداگذاری خود برد برد ، اثری به یادماندنی از خود برجای گذاشتند. اما برای این لیست ، ما فقط نتوانستیم در مقابل Samuel L. Jackson's Frozone مقاومت کنیم.
Frozone بدون زحمت سرد است (بدون حرف زدن) ، بی نهایت خنده دار ، و یک قهرمان کاملا بد است. وقتی ساموئل ال جکسون را در نقش بازی می کنید ، می دانید که او جرقه ای بی نظیر به شخصیت ارائه می دهد. اما دیدن او که صدای آتشین و پرشور خود را به این قهرمان یخ زده تزریق می کند کاملاً لذت بخش است. شیمی او با کریگ تی. نلسون آقای باورنکردنی بسیار شگفت آور است. واقعاً احساس یک دوستی قدیمی و واقعی می شود ، به لطف شوخی آسان بازیگر دو پیشکسوت.
29Baloo (کتاب جنگل)
اگرچه او امسال دوباره به عنوان یک خلق واقع گرایانه CGI که توسط بیل موری در Jon Favreau ساخته شده است ، تصور شد کتاب جنگل ، بالو همیشه به عنوان خرس متحرک سنتی که توسط فیل هریس در فیلم دیزنی 1967 ابراز شده است ، همیشه در قلب ما خواهد ماند.
بالو دوستی است که همه ما آرزو می کنیم او در زمان ماگلی داشته باشد. او بی خیال و راحت است ، دلگرم و مثبت است و یک چرت خوب را دوست دارد. برخی ممکن است بگویند او تنبلی را تشویق می کند ، اما تصویر بزرگتر را از دست می دهند! متن اشعار Bare Nunities را بشنوید و متوجه شوید که Baloo درس بدی را در مورد موگلی جوان ارائه نمی دهد. او از ماگلی می خواهد که چیزهای کوچک را تحت فشار قرار ندهد و فقط از چیزهای ساده زندگی ، خواه مورچه ها در زیر یک تخته سنگ باشند یا موزهای تازه درخت ، قدردانی کند. از بین بردن اضطراب ها و استرس های غیر ضروری درسی است که همه ما می توانیم در این دوران استفاده کنیم.
28Maleficent (زیبایی خواب)
گاهی اوقات شخصیتی از راه می رسد و چنان مخاطب عمیقی به مخاطبان وارد می کند که فراموش شدن آنها غیر ممکن می شود. آنها چنان در آگاهی فرهنگی ما جاسازی شده اند ، ما چاره ای نداریم که آنجلینا جولی را به عنوان آنها در یک ریبوت زنده و فراموش نشدنی بازی کنیم که سالها بعد انجام می شود. بسیار خوب ، بنابراین این مورد ممکن است مختص Maleficent باشد.
از لحظه ظاهر شدن او از پشت شعله های آتش سبز زیبای خفته ، واضح است که Maleficent یک شرور است که باید حساب شود. با استفاده از یک هدپی شاخ و همراه کلاغ حیوان خانگی اش ، شاهزاده خانم فقیر را نفرین می کند. النور آدلی با تهدیدی شورانگیز ، خزنده در صدا ، صدای مالفیسنت را صدا می کند. او حتی قبل از تبدیل شدن به یک اژدهای ترسناک در اوج فیلم ، یک شخصیت ترسناک است. Maleficent تنها شرور متحرک نخواهد بود که در این لیست ظاهر می شود ، اما او مطمئناً یکی از ترسناک ترین افراد است. دلیلی وجود دارد که ما هنوز 57 سال پس از اولین حضور در مورد او صحبت می کنیم.
27Mr. Fox (آقای خارق العاده)
از نظر گذشته ، ادغام رولد دال و وس اندرسون کاملاً منطقی است. هر دوی این هنرمندان دارای یک چرخش ، شوخ طبعی خشک و قدردانی از کلان هستند. حتی مناسب تر این واقعیت است که اندرسون انتخاب کرد آقای فاکس خارق العاده ، از بین همه داستان های دهل ، اندرسون در خلق دنیاهای دمدمی و نفیس متخصص است و این دنیای روباه ها ، باغ ها و تونل ها کانال کاملی برای انرژی های خلاقانه او بود. اندرسون که در انیمیشن استاپ موشن زیبایی ارائه شده است ، یکی از بهترین کارهای خود را با آن خلق کرده است آقای فاکس خارق العاده .
در مرکز این داستان آقای فاکس دوست داشتنی ، کاریزماتیک و دوست داشتنی قرار دارد. جورج کلونی مدرسه قدیمی خود را با جذابیت عالی صدای این موجود جذاب را قرض داد. آقای فاکس یک سرکش دوست داشتنی است ، که به وضوح مراقب خانواده اش است ، اما به سختی می تواند ماهیت عصیان گذشته خود را متزلزل کند. شوخی جالب خنده دار در حال اجرا یک جزئیات کامل است که این شخصیت را حتی بیشتر گرد می آورد. اندرسون پرده ای را بلند کرد و نگاهی اجمالی به یک دورام در حال چرخش ، چرخان ، و دائماً متحرک از یک دنیا داشت. قلب تپنده در مرکز آن جهان آقای فاکس بسیار خارق العاده است.
26لیلو (لیلو و کوک)
لیلو و کوک هنگام صحبت در مورد فیلم های انیمیشن بزرگ دیزنی اغلب نادیده گرفته می شود. این قسمت نزدیک به انتهای دوران انیمیشن 2 بعدی آنها بود ، قبل از ویژگی های 3D مانند درهم و منجمد این تقسیم را کاملاً از بین برد در حالی که این فیلم در زمان اکران با استقبال خوبی روبرو شد ، اما آن را به گونه ای جذب نمی کند که چیزی شبیه آن باشد منجمد ، یا حتی پری دریایی کوچک ، از سالها قبل ، انجام داد. شرم آور است ، زیرا لیلو و کوک واقعاً یک گوهر یک فیلم است ، و یکی از معتبرترین ، دوست داشتنی ترین و دوست داشتنی ترین روابط خواهرانه ای است که در فیلم ایجاد شده است.
لیلو ، مانند بسیاری از شخصیت های اصلی دیزنی ، یک فرد خارجی است. او مناسب نیست. در حالی که دختران دیگر در حال رقص هولا هستند ، او در حال گوش دادن به سوابق الویس و ضرب و شتم در مدرسه است. این فیلم غمگین وضعیت او را دور نمی زند. او توسط یک خواهر بزرگتر که در حال مبارزه است بزرگ شده است و خطر از بین رفتن خدمات کودک بسیار زیاد است.هرکسی که تاکنون احساس کرده است کنار گذاشته می شود می تواند با لیلو همدردی کند. صحنه های طعنه زدن او توسط همکلاسی ها قلب او را آزار می دهد. درگیری های او با خواهرش ارگانیک و اصیل به نظر می رسد. تمام آزمایشاتی که لیلو در اوایل فیلم با آن روبرو است ، اقدام سوم را بسیار دلچسب و رضایت بخش می کند. اگر اخیراً نیامده اید ، بدهید لیلو و کوک نگاهی دیگر
25سفید برفی (سفید برفی و هفت کوتوله)
سفید برفی و هفت کوتوله همه را شروع کرد این لیست بدون این فیلم وجود نخواهد داشت. اولین فیلم انیمیشن بلند از دیزنی جای تازه ای گرفت و ایده های مردم درباره کاری که انیمیشن می تواند انجام دهد را تغییر داد. از زمان اکران فیلم در سال 1937 اتفاقات زیادی در جهان افتاده است ، اما جادوی داستان همچنان پابرجاست. در میان بسیاری از دستاوردهای خود ، ما را با اولین شاهزاده خانم دیزنی نیز آشنا کرد.
سفید برفی دیزنی شیرین ، مهربان و ملایم است. صحنه هایی مانند نمادین در جنگل به ما نشان می دهد که وی به عنوان یک شخصیت توسط انیماتورها و نویسندگان چقدر محبوب بوده است. آنها می توانستند هر داستان پری را برای ساخت اولین ویژگی خود انتخاب کنند و سفید برفی را انتخاب کردند. صحنه های او با کوتوله ها همانند سال 1937 خنده دار و دوست داشتنی است. قدرت ماندگار داستان سفید برفی غیر قابل انکار است. این فیلم را به یک کودک مدرن نشان دهید و می توانید شرط بگذارید که آنها هنوز از جنگل شبح و جادوگر شیطانی وحشت خواهند کرد ، وقتی سفید برفی سیب مسموم را می خورد ، گریه می کنند و وقتی عشق واقعی او طلسم را بشکند ، آنها تشویق می کنند .
24اسکار (شیر شاه)
انتخاب یک شخصیت از طریق تماس سختی بود شیر شاه شناختن. میرکات خاص و warthog هر دو به راحتی می توانند این نقطه را ادعا کنند. در انتها ، ما تصمیم گرفتیم یکی از بزرگترین خبیث های انیمیشن را تشخیص دهیم: شیر اسکار. (تیمون و پومباا متاسفم! این را به افتخار خود توجه کنید.)
Scar یک شرور متحرک است که وزن واقعی برای او دارد. او جاذبه دارد. او کلاس دارد. بیشتر اینها مدیون کار صدای خارق العاده ای است که توسط جرمی آیرونز انجام شده است. او به آرامی مرز بین شرور پیچیده باند و حیوان وحشی وحشی را طی می کند و به طور همزمان هیبت و وحشت را ایجاد می کند. نگارش فوق العاده فیلم همچنین به عظمت اسکار کمک می کند. الهام گرفته از هملت ، این حماسه آفریقایی ، کاملاً بزرگ و بی انتها احساس می شود ، درست مثل نمایش اصلی شکسپیر. جای زخم با به عهده گرفتن نقش کلادیوس ، واقعاً مانند یک شرور سنتی شکسپیر احساس می شود: ترسناک ، خنده دار ، تهدیدکننده و جذاب. انیماتورها ، نویسندگان و جرمی آیرونز همه با هم همکاری می کنند تا این شخصیت شرور را پیچیده ، پویا و کاملاً گیرا کنند.
2. 3Jack Skellington (کابوس قبل از کریسمس)
اگرچه 23 سال پیش منتشر شد ، کابوس قبل از کریسمس هنوز در اطراف ماست چهره جک اسلینگتون حتی امروز نیز بسیاری از تی شرت ها ، کلاه های دار ، لیوان قهوه و کوله پشتی را زینت می دهد. کابوس ، و جک به طور خاص ، به یک فرو رفتگی تاریک از تصورات عمومی استفاده کردند که شاید بسیاری از مردم حتی وجود آن را درک نکردند. تیم برتون و هنری سلیک یک افسانه مدرن خلق کردند که نوستالژی کودکانه را به چیزی پیچیده و زیبا تبدیل می کند. و در مرکز این افسانه پیچ خورده شخص پادشاه کدو تنبل قرار دارد.
طراحی شخصیت جک اسکلینگتون با اندامهای دوار و سر جمجمه گرد او کافی بود تا او را سالها در آگاهی جمعی ما جا کند. اما این کارهای درونی جک است که او را واقعاً فراموش نشدنی می کند. بزرگسالان و کودکان به طور یکسان می توانند خود را در جک اسکلینگتون ، موجودی خوش فکر که اشتباهات صادقانه مرتکب می شود ، ببینند. به این درگیری درونی ، آهنگهای فوق العاده (خواننده دنی الفمن آهنگساز) را اضافه کنید و پادشاه کدو تنبل به دست آورده اید که به زودی فراموش نخواهید کرد.
22Winnie the Pooh (The Many Adventures of Winnie the Pooh)
وینی پوف با ورود به عنوان قدیمی ترین شخصیت در این لیست ، اولین بار در مجموعه ای از داستان های منتشر شده توسط AA Milne در سال 1926 ظاهر شد. اگرچه او از این پس به حضور در کتاب ها ، مجموعه های تلویزیونی و کمیک بوک های بیشتری ادامه داده است ، برای اهداف این لیست انتخاب شده است که او را به عنوان یک شخصیت فیلم در نظر بگیریم. بسیاری از مشهورترین لحظات او در موسیقی 1977 رخ می دهد ، بسیاری از ماجراهای وینی پیف ، از درخت خانه اش زیر آب گرفته تا کابوس وحشتناک او درباره عسل.
ده ها سال است که وینی پیف یکی از کالاهای اصلی کودکان خردسال است و به راحتی می توان دلیل آن را دانست. او شیرین ، ساده و دوست داشتنی است. وینی دوست خوب و شخصیتی گرم و دلنشین است. در مقایسه با برخی دیگر از اعضای Hundred Acre Wood ، او یک الگوی عالی برای کودکان خردسال است. کاملاً متکبرانه نمایش ، با استفاده از کریستوفر رابین که از تخیل خود برای زنده کردن حیوانات شکم پرش استفاده می کند ، باعث ایجاد خلاقیت و تخیل در کودکان خردسال می شود.
بیست و یکBoo (شرکت هیولا)
Pixar’s Monsters Inc . داستان هیولا مایک و سالی (دو شخصیت شگفت انگیز به خودی خود) را روایت می کند که در کارخانه ای کار می کنند که فریاد کودکان خردسال را به عنوان انرژی جمع می کند. دنیای آنها وقتی کودکی از دنیای انسان به دنیای خود برمی گردد وارونه می شود. آن کودک Boo است ، و او بیست و یکمین شخصیت فیلم انیمیشن مورد علاقه ما در تمام دوران است.
نکته جالب در مورد Boo این است که چگونه انیماتورها و نویسندگان می توانند بدون داشتن هیچ گفتگوی واقعی از روابط واقعی و واقعی بین او و Sully ایجاد کنند. بو فقط به اندازه کافی بزرگ است که می تواند چند کلمه مزخرف را غر بزند. کارگردان به جای اینکه یک بزرگسال را به تلاش برای تقلید از صدای کودک وادار کند ، یکی از هنرمندان استوری بورد را مجبور کرد دخترش مری گیبس را به استودیوی ضبط صدا بیاورد. از آنجا ، هنرمندان ضبط با مری بازی کردند ، مامان او را قلقلک داد و اسباب بازی ها را برد و به طور کلی فقط با میکروفون او را دنبال می کردند. آنچه آنها ضبط کردند به صداها و صداهای مختلفی تبدیل می شود که بو را در فیلم می شنوید. اصالت این احساسات واقعاً در فیلم دیده می شود و با صدای گرم و دلنشین جان گودمن همراه است ، این دو واقعاً یکی از دوست داشتنی ترین دوستی هایی را دارند که تاکنون در صفحه نمایش به تصویر کشیده شده اند.
بیستKronk (شیار جدید امپراطور)
Emperor’s New Groove بسیار بهتر از هر حقی است. نوشته ها تیز و هوشمندانه است و کل فیلم با شخصیت های عالی پر شده است. حتی در میان امپراطور کوزکو ، پاچا ، یا یزما ، یک شخصیت برجسته است. این Doofus خنده دار است ، کرونک ، که بی عیب و نقص توسط پاتریک واربرتون بزرگ بیان شده است.
Kronk به صفوف وابسته بزرگ شرور متحرک پیوست. کنفرانس oafish یک کهن الگوی آزمایش شده و واقعی است ، اما Kronk این تروپ را به اوج جدیدی می رساند. برخی از نکات برجسته عبارتند از موسیقی آرام و ساخته شده خود کرونک ، دست و پا زدن از ظروف سمی و البته ارتباط عمیق او با سنجاب ها. شخصیت کرونک از نظر عذرخواهی احمقانه است ، و هرگز با یک پوزخند بزرگ روی ما را ترک نمی کند. وفاداری قابل انعطاف کرونک به یزما و ساده لوحی کودکانه اش باعث می شود دوست نداشتن او را نتوانیم. محبوبیت این شخصیت حتی به اندازه کافی بود که یک فیلم spinoff مستقیم به DVD را ایجاد کند ، Kronk’s New Groove ، اما ما توصیه می کنیم به فیلم اصلی پایبند باشید.
19بدون دندان (چگونه اژدهای خود را آموزش دهیم)
از اولین روزهای سینما ، سازندگان فیلم شخصیت های بی صدا را در فیلم های خود گنجانده اند. بدیهی است که ستارگان فیلم های صامت مانند باستر کیتون و چارلی چاپلین مجبور بودند تعدادی از احساسات و ایده ها را فقط با استفاده از حالت چهره و چند کارت عنوان منتقل کنند. پس از اینکه صدا در فیلم گنجانده شد ، شخصیت هایی مانند هارپو از برادران مارکس از خنده های خاموش او خندیدند. این سنت امروز نیز ادامه دارد و برخی از شخصیت های انیمیشن مورد علاقه ما بدون نیاز به گفتن حتی یک کلمه مورد علاقه ما قرار گرفتند. یکی از این شخصیت ها اژدها ، بدون دندان ، از است چطور اژدهای خود را آموزش دهید .
علاوه بر چالش ایجاد ارتباط مخاطب با یک شخصیت بی صدا ، سازندگان فیلم این مانع اضافی را نیز داشتند که باید یک اژدها را طراحی کنند که در ابتدا به نظر می رسد تهدیدآمیز باشد ، و سپس به سرعت تبدیل به نوازشگرانه و دوست داشتنی شود. آنها از هر لحاظ موفق شدند. بدون دندان فقط در مورد سرقت فیلم است. او حیوان خانگی است و دوست ، همه آرزو می کنند که داشته باشند.
18راجر خرگوش (چه کسی راجر خرگوش را قاب کرد)
در یک واقعیت متناوب ، شخصیت های کارتونی در کنار یکدیگر قدم می گذارند و با انسان تعامل دارند. این کارتون ها در Toontown ، لس آنجلس زندگی می کنند و آنها در فیلم ها و ویژگی های کوتاه بازی می کنند. راجر خرگوش ، یکی از این ستاره های فیلم کارتونی در لیست A ، به قتل یک تاجر ثروتمند متهم شده است. این داستان از است کسی که خرگوش روگر را طراحی کرد .
به تهیه کنندگی استیون اسپیلبرگ و کارگردانی رابرت زمکیس ، کسی که خرگوش روگر را طراحی کرد هنگامی که منتشر شد بسیار جذاب بود و هنوز هم در قلب بسیاری از افراد محبوب است. چارلز فلیشر نقش راجر خرگوش را بازی کرد و در واقع لباس اسم حیوان دست اموز را پوشید و سر صحنه فیلمبرداری ایستاد تا در بیشتر فیلمبرداری با همبازی خود ، باب هوسکین ، تعامل کند. راجر ادغام بسیاری از شخصیت های کارتونی است ، به ویژه از همه می توان به Bugs Bunny ، Mickey Mouse ، Goofy و Porky Pig اشاره کرد. تعجبی ندارد که این فیلم چنین موفقیتی داشته است. سرشار از تخیل و ذکاوت ، فیلم ، مانند خود راجر خرگوش ، یک لذت ناب از ابتدا تا انتها است.
17مولان (مولان)
مولان الهام بخش است کودکان ، چه پسر و چه دختر ، می توانند به شخصیت مولان نگاه کنند و یک الگوی واقعی پیدا کنند. او قوی ، مستقل است و کاری را انجام می دهد که فکر می کند درست است ، حتی اگر این به معنای سرپیچی از یک جامعه ناعادلانه باشد. حتی در سال 2016 ، بحث نمایندگی متنوع در صفحه هنوز هم بحث داغی است. در سال 1998 ، دیزنی فیلمی را منتشر کرد که در آن یک زن آسیایی باهوش ، مدبر و کاملاً قهرمانانه متمرکز بود.
انعکاس هنوز هم آهنگی کاملاً تند و دل انگیز است ، برای هر کسی که با هویت و جایگاه خود در جهان دست و پنجه نرم می کند ، قابل یادآوری است. سکانس آموزش تنظیم شده به من مردی از شما خواهم ساخت ، به همان اندازه نشاط آور ، الهام بخش و خنده دار است که در زمان اکران فیلم برای شما بسیار سرگرم کننده ، الهام بخش و خنده دار است. با مولان ، دیزنی به سنت خود در تطبیق وقایع تاریخی با ویژگی های متحرک کودکان ادامه داد. در مولان ، آنها شخصیتی پیدا کردند که می تواند الگوی دختران و پسران جوان در همه جا باشد.
16زنجبیل (مرغ دویدن)
فرار مرغ یکی از دلپذیرترین فیلم هایی است که تاکنون دیده ایم. این گرم ، خنده دار و کاملاً جالب است. اتفاقاً همه این صفت ها شخصیت اصلی را در مرکز فیلم توصیف می کنند: مرغی به نام زنجبیل ، با صدای جولیا ساوالها.
از سازندگان پشت سر والاس و گرومیت ، فرار مرغ می گوید فرار بزرگ- داستان سبک گله مرغ هایی که سعی دارند از چنگال شر کشاورزان خود فرار کنند. پس از چندین تلاش ناموفق ، امید جدیدی در راکی ، خروس سیرک آمریکایی با صدای مل گیبسون یافت می شود.
اگرچه راکی کاتالیزور طرح است ، اما ما دنیا را از نگاه زنجبیل می بینیم. زنجبیل یک مرغ جوان شیرین ، اما مصمم و دارای قلب طلا است. او به تمام معنا دوست داشتنی است. از آنجا که ما به شدت به Ginger به عنوان یک شخصیت اهمیت می دهیم ، این فیلم حس واقعی سهام را دارد که در بسیاری از فیلم های بزرگ موفق از بین رفته است. تلاش برای فرار واقعاً تعلیق آور است و داستان به همان اندازه که خنده آور است نیز هیجان انگیز است.
پانزدهحفر (بالا)
سازندگان Pixar اولین کسانی نبودند که اگر توانایی صحبت کردن یک سگ را داشته باشد ، حدس می زنند ، اما نسخه آنها مطمئناً به یادماندنی ترین است. در این فیلم داگ یک بازیگر طلایی است که یقه ای می بندد که به او توانایی صحبت می کند. او به یک پیرمرد متخلف ، کارل فردریکسن (اد اسنر) ، جوان بیابانگرد ، راسل (جردن ناگای) و یک پرنده عجیب و غریب بزرگ به نام کوین پیوست.
داگ بلافاصله خنده دار و دوست داشتنی است. او یک شخصیت ساده با انگیزه های ساده است. حیوان خانگی شایان ستایش با گفتن خود را معرفی می کند من فقط تو را ملاقات کردم و دوستت دارم کلمه امضای او ، سنجاب به قدری محبوب بود که به نظر می رسید تبدیل به یک مختصر برای افرادی شده است که در مورد بازه های کوتاه مدت شوخی می کنند. صدای داگ توسط یکی از فیلمنامه نویسان ، باب پترسون ، صداپیشگی می کند. همچنین ، یک قطعه جالب از چیزهای بی اهمیت: داگ اولین بار در ظاهر شد راتاتویی به عنوان سایه سگی که به رمی پارس می کند.
14یاس (علاladالدین)
ما می توانیم روزها درمورد اینکه بهترین شاهزاده خانم دیزنی کیست بحث کنیم. برای پول ما ، یکی از برترین ها باید یاسمن باشد علاladالدین . یاس باهوش ، خشن و مستقل است. برای کودکان و نوجوانان ، یاسمن بت جالبی بود که آرزو داشتیم شبیه آن شویم. او نیز پدر یا مادری پر زور و غالباً شرم آور داشت. مخاطبان مرتبط با یاس.
شیمی واقعی بین یاس و علاladالدین وجود دارد. یک دلیل وجود دارد که هنوز هم از یک دنیای کاملاً جدید به عنوان یکی از عاشقانه ترین لحظات تاریخ فیلم یاد می شود. با فرار از بالای کاخ های پشت بام آگرابا بر روی فرش جادویی ، مخاطبان عاشق یاسمن شدند مانند علا Aالدین. ما واقعاً به عنوان یک زوج به این دو نفر اهمیت می دهیم و سخت است که ببینیم آنها توسط جعفر و دیگر نیروهای شیطانی از هم پاشیده اند. یکی دیگر از شخصیت های دیزنی بعداً در این لیست ظاهر می شود (می توانید حدس بزنید کدام یک؟) اما اگر شاهزاده خانم یاس نبود فیلم واقعاً مثل سابق نبود.
13رمی موش (راتاتویی)
Remy the Rat یک کیفیت جهانی دارد. هر شخص روی کره زمین در برخی مواقع به دلیل وضعیت خود از کاری که می خواهد انجام دهد رد شده است. شاید برای انتخاب در تیم کیک بال در زمان تعطیل خیلی کم بودید ، یا در دبیرستان برای بازی بسکتبال خیلی کوتاه بودید ، یا به دلیل سابقه کاری برای کار شغل خود را سپری می کردید. رمی بیانگر یک تجربه مشترک در بین مستضعفین است. تنها کاری که می خواهد انجام دهد آشپزی است. این اشتیاق اوست. متأسفانه هیچ کس به او اجازه نمی دهد ، زیرا او موش است و موش ها نمی پزند. این نیروی محرکه فیلم فوق العاده Pixar در سال 2007 است ، راتاتویی .
بنابراین رمی چه کاری می تواند انجام دهد؟ او می خواهد برای مشتریان نخبه فرانسوی غذای خوب تهیه کند ، اما نمی تواند به یک آشپزخانه برسد. او با ملاقات با آلفردو لینگوینی دست و پا چلفتی فرصت خود را پیدا می کند. هر دوی آنها با هم کار می کنند ، رمی آلفردو را از زیر کلاه آشپز خود کنترل می کند تا هر دو بتوانند به آرزوهای خود برسند. پیش فرض عجیب و غریب است ، اما فیلم مبتنی بر احساسات و تجربیات واقعی انسان است.
12Chihiro (روحیه دور)
به تماشای روحیه دور است که باید به یک دنیای فانتزی سرشار از تخیل و شگفتی تبدیل شود. موجودات و ارواح مختلفی که در این سرزمین عجایب تاریک زندگی می کنند بسیار جالب و عجیب است. ما به عنوان مخاطب ، به یک راهنمای واقع بینانه نیاز داریم تا در طول سفر خود از طریق این مکان جادویی ، ما را زمین گیر کند. این راهنما به شکل Chihiro ، یک دختر 10 ساله پرتحرک ارائه می شود.
پدر و مادر Chihiro در مسیر رفتن به خانه جدید خود ، یک چرخش اشتباه انجام می دهند و آنها در یک دنیای جادویی قرار می گیرند. چیهیرو پس از نادیده گرفتن توصیه های یک پسر جوان ، از اینکه پدر و مادرش به خوک تبدیل شده اند وحشت زده می شود. برای نجات آنها ، او باید اسرار این دنیای عجیب و غریب روحانی را پیدا کند ، با نوزادان غول پیکر ، روحیه های بی چهره و یک عنکبوت مدیریت حمام.
Chihiro شخصیت کاملی است که می توانید با این سفر عالی و ترسناک همراه شوید. او کنجکاو و ماجراجو است ، اما ترسو و ترسو است. او مانند یک کودک 10 ساله واقعی رفتار می کند. ما زیبایی این قلمرو مرموز را از طریق چشمان جوان او مشاهده می کنیم.
یازدهخر (شرک)
شرک در سال 2001 بدون هشدار به صحنه سرازیر شد و به یک موفقیت جالب در گیشه برای Dreamworks تبدیل شد. کل فیلم با نسخه های انحرافی از موجودات مشهور افسانه پر شده بود ، از جمله تیتراژ ، اسانس شکم پر ، شاه بیهوده و شیطانی ، و سه خوک کوچک آگاه از دارایی. از میان این بازیگران رنگارنگ شخصیت ها ، یكی به عنوان صحنه سرقت واقعی ظهور كرد.
ادی مورفی در نقش خر شخصیت برجسته این فیلم برک آوت بود. گفتگوی سریع آتش ، هوشمندانه او کاملا مناسب یک کمدین با استعداد بود. Donkey با خرد كردن درباره گوزهای گوگرد و خوراك های نجیب ، به عنوان نمونه ای از ترکیب عالی شخصیت و بازیگر می درخشد. در حالی که محور اصلی فیلم عاشقانه شکوفایی شرک و فیونا است ، دوستی / خصومت بین شرک و خر بسیاری از خنده ها را فراهم می کند. حتی پس از دنباله های بی شمار و فیلم های پرمخاطب ، دیالوگ Donkey در فیلم اول هرگز نمی تواند ما را بخنداند.
10WALL-E (WALL-E)
همانطور که قبلاً با Toothless اشاره کردیم ، یک جاه طلبی باورنکردنی وجود دارد که یک شخصیت بی صدا را در فیلم خود بگنجانید. Pixar با آن کار حتی باورنکردنی تری انجام داد WALL-E . آنها یک شخصیت (عمدتا) ساکت را قهرمان اصلی فیلم خود کردند. بیش از این ، Wall-E تنها شخصیت روی صفحه نمایش برای اولین بار در فیلم است. این فیلمبرداری جسورانه و جاه طلبانه با هر استانداردی است ، چه رسد به اینکه در حوزه ویژگی های انیمیشن کودکان باشد.
نویسندگان فقط با استفاده از جلوه های صوتی مانند زنگ ها و غوغا ها ، و گاه به گاه پهپاد WALL-E ، توانستند یک قهرمان جذاب و پیچیده را بسازند که مخاطب می تواند به شدت به آن اهمیت دهد. هنگامی که او با حوا ، یک ربات پیشرفته تر ملاقات می کند ، فقط یک عاشقانه کامل پدیدار می شود بوق می زند و پشت سر می گذارد . WALL-E بازگشت به دوران خاموش سینما. مخاطب در شخصیت هایی سرمایه گذاری می شود که هرگز حتی یک جمله کامل صحبت نمی کنند. به تنهایی تاریک ، خنده دار ، لطیف و ماجراجو ، WALL-E ، فیلم عالی است و شخصیت WALL-E بسیار فراموش نشدنی است.
9کرولا د ویل (101 Dalmations)
Cruella de Vil ، Cruella de Vil ، اگر او شما را نترساند ، هیچ چیز شروری راجر در حالی که یک ماشین اسپرت لوکس قرمز در خیابان غرش می کند ، این نواخته نمادین را روی یک پیانو در اتاق زیر شیروانی صدا می زند. یکی از همکلاسی های سابق همسرش برای دیدار می آید. همانطور که او آواز می خواند ، یک شبح عنکبوتی در در ظاهر می شود. Cruella de Vil وارد شده است و یکی از معروف ترین شرورهای کارتونی در تمام دوران ها معرفی شده است.
Cruella de Vil شیفته شیک پوشی و کاملا بی رحم ، به هر صحنه ای که وارد می شود فرمان می دهد. با صدای اغراق آمیز و اغراق آمیز ، بتی لو گرسون کرول را کاملا فراموش نشدنی و شاخص می کند. او شخصیتی است که دوست داریم از او متنفر باشیم. تمایل او برای ساختن کتهای خزدار از خانواده جدید Pongo و Perdita بسیار طاقت فرسا است. او کاملاً شیطانی است و همانطور که راجر بسیار فصیحانه آواز می خواند ، دیدن او این است که یک لرز ناگهانی به خود بگیرید . تو گفتی راجر
8Totoro (همسایه من Totoro)
دومین فیلم استودیو جیبلی که در این لیست قرار دارد ، همسایه من توتورو، از طریق تخیل ، مالیخولیایی را کاوش می کند ، به روشی که بسیار شبیه آن است روحیه دور . بر خلاف روحیه دور ، با این حال ، یک شخصیت در همسایه من توتورو از بحث فیلم فراتر رفته و به ویژه در ژاپن به یک نماد فرهنگی تبدیل شده است. البته این شخصیت روح چوبی Totoro است.
توترو ، با اندامی نرم و نرم ، و گوشهای مبهم و خرگوش مانند ، تجسم همه چیزهای خوب و ساده است. وی در این فیلم با ساتسوکی و می ، دو دختر جوان که در ژاپن پس از جنگ رشد می کنند ، دوست می شود. فضای پس از جنگ زمینه ای تراژیک را فراهم می کند که ماجراهای خارق العاده فانتزی در برابر آن بازی می کنند. خود توتو هم بلافاصله دوست داشتنی است. او یک غول واقعی ملایم است. هر کسی که فیلم را تماشا می کند ، می خواهد مثل مای در جنگل شکم نرم خود را بغل کند. همسایه من توتورو ، مانند همه فیلم های هایائو میازاکی ، ترافیک در تصاویر زیبا و داستان سرایی مبتکرانه. تماشا کردن همسایه من توتورو مانند راندن در یک رویای دلپذیر است ، و چه کسی بهتر از توتوروی شایان ستایش شما را در این خواب همراهی می کند.
7Goofy (یک فیلم مسخره)
برای اولین بار در سال 1932 ، گوفی بیش از 75 سال یک نماد فرهنگی و یک شخصیت کارتونی مورد علاقه میلیون ها کودک بوده است. او در بسیاری از فیلم ها از جمله حضور داشته است Mickey’s Once Upon a Christmas و یک فیلم فوق العاده احمقانه . گوفی در طول آن مدت بارها تغییر شکل داده است ، اما جوهر او همیشه ثابت مانده است. او دوست داشتنی و دوست داشتنی است. او احمق و ساده است. او دوست خوبی برای میکی و پدر خوبی برای ماکس است.
کلید ماندگاری گوفی تطبیق پذیری وی است. او به همان اندازه همسایه احمقانه یا پدر حرام معتبر به نظر می رسد. که در روزی کریسمس ، داستان او شاید جذاب ترین باشد. تلاش های او برای حفظ اعتقاد فرزندش به بابانوئل چنان صمیمانه و بسیار دوست داشتنی است که دوست نداشتن او غیرممکن است. در طول نقش های مختلفی که وی از زمان ایجاد خود در سال 1932 در آن ساکن بوده است ، هیچ گاه نیکی ذاتی وی متزلزل نشده است. گوفی همیشه یک توپ فوتبال دوست داشتنی بوده و خواهد بود.
6وودی (داستان اسباب بازی های 1 ، 2 و 3)
مدت هاست که یک نظریه طرفداران در اینترنت شناور است که در داستان اسباب بازی ، والدین اندی در واقع طلاق گرفته اند. به همین دلیل است که ما هرگز چیزی از پدرش نمی بینیم. این تئوری می گوید به همین دلیل اندی چنین ارتباطی با وودی و وز پیدا می کند. هر دو اسباب بازی نمایانگر شخصیت های اقتداری هستند که به روش خود پدر مانند هستند.
اینکه این نظریه آب را نگه دارد یا نه جای بحث دارد. با این حال خواهیم گفت که اگر اندی به دنبال یک شخصیت پدر بود ، می توانست کارهای بسیار بدتر از شخصیتی مانند وودی را انجام دهد. وودی کلانتر وفادار ، نجیب و بامزه است. و در حالی که تلاش زیادی می کند تا بهترین خود باشد ، اشتباهاتی نیز مرتکب می شود. او قابل اشتعال خود را دارد ، مانند حسادت شدیدش به Buzz در فیلم اول. این رذایل باعث می شود که این شخصیت اسباب بازی هرچه بیشتر انسانی شود. در یک بازیگر انتخابی درخشان ، تام هنکس انتخاب شد تا صدای وودی وارسته صادق و کار خوب را فراهم کند. هنکس به طرز قابل اعتماد شوخ طبعی و گرمای خود را به شخصیت می آورد. ما برای سه فیلم در حال حاضر دوست داریم در ماجراهای وودی شرکت کنیم و اگر بخواهیم Pixar را باور کنیم ، حداقل یک بار دیگر سوار بر زین در راه است.
5غول آهنین (غول آهنین)
در ابتدا یک گیج در گیشه ، غول آهنین به محبوبیت فرقه تبدیل شده است و بسیاری از آن به عنوان یکی از بهترین فیلم های انیمیشن در تمام دوران ها یاد می کنند. این فیلم به کارگردانی برد برد ، دارای مضامین بزرگسالانی است که فراتر از آنچه از فیلم کودک انتظار می رود ، است. در مرکز این داستان جنگ سرد ربات عنوانی است که توسط وین دیزل صداگذاری شده است.
هوگارت هیوز (الی ماریانتال) پس از تحقیق در مورد یک شهاب سنگ در نزدیکی شهر خود ، یک روبات عظیم الجثه را در حال خوردن در خطوط برق کشف می کند. این دو سریع دوست می شوند و هوگارت وظیفه خود می داند که از غول آهنین در برابر عوامل شرور نظامی که از این موجود به عنوان سلاح استفاده می کنند محافظت کند.
غول آهنین به معنای انسان بودن می پردازد. در یک صحنه تلخ در فیلم ، هوگارت کشف می کند که غول مجهز به سلاح های خطرناک است. شما همان چیزی هستید که انتخاب می کنید ، هوگارت به ربات نگران می گوید. ثابت می شود این واقعیت است ، زیرا غول برای نجات شهر در اواخر فیلم خود را فدا می کند. غول شیفته سوپرمن کمیک ، و روشن است که چرا. او با داستان موجود بیگانه قدرتمندی که تصمیم می گیرد از قدرت خود برای خیر و نه بد استفاده کند همدلی می کند. در طول مسیر ، ما عاشق غول آهنین می شویم همانطور که هوگارت دوست دارد.
4جن (علاladالدین)
انتخاب بازیگران مشهور به عنوان شخصیت های کارتونی لزوماً قبل از سال 1992 مد نبود. مطمئناً این اتفاق گاهی می افتاد. اما بیشتر اوقات کارتون ها به صداپیشه های حرفه ای واگذار می شد و ستارگان سینما ادامه فعالیت می دادند. وقتی کارگردانانی که جان ماسکر و رون کلمنتس تصمیم گرفتند رابین ویلیامز را به عنوان جن بازی کنند ، این همه تغییر کرد علاladالدین . جن به توسعه شخصیت کمیک ویلیامز تبدیل شد. این فیلم به ویلیامز مجوز داد تا با استفاده از احساسات و صداهای خنده دار به همان سرعتی که فکرش را می کرد ، به انرژی شخصی خود بپردازد. همانطور که او ریپ می زد و بداهه می گفت ، هنرمندان برای همراهی او انیمیشن های زیبایی خلق کردند. در دنیای انیمیشن ، ویلیامز سرانجام تصور بصری متناسب با ظرفیت ذهنی او را یافت
جن از همان ثانیه ای که در این فیلم کلاسیک از چراغ علاladالدین فوران کرد ، یک شخصیت محبوب بود. حالا ، با گذشت ویلیامز ، علاladالدین به عنوان یکی از بسیاری از ادای احترام به این افسانه کمدی ، و یک ویترین کامل برای استعدادهای او ایستاده است.
3Dory (پیدا کردن نمو)
آیا می توان شخصیت دوست داشتنی تری نسبت به دوری از او وجود داشت در جستجوی نمو ؟ واضح است که نه ، زیرا محبوبیت او اقتباسی برای دنباله ای بود که بیشتر او را مورد توجه قرار داد و از آن زمان تاکنون به تخریب گیشه این تابستان ادامه داده است.
از همان لحظه برخورد وی با ماروین در فیلم اول ، مخاطبان در همه جا می دانستند که چیز خاصی در مورد دوری وجود دارد. از دست دادن حافظه کوتاه مدت او معصومیتی کودکانه به او می دهد و خوش بینی بی امان او را به یک شریک سفر کامل تبدیل می کند. الن دی جنرس کاملاً زمان کمیک ماهی را ناخن می زند و یک احساس عمیق احساسی پیدا می کند تا بتواند در آن استفاده کند. صحنه ای که او به ماروین می گوید که او به تنهایی به او کمک می کند تا بخاطر بیاورد ، واقعاً حساس است. گرچه دوری ساده است ، اما دوری ساده لوحانه نسبت به او دارد. خطوط معروف او اغلب نقل شده است ، و حتی امروز ، شما می توانید جلوه های آبی و زرد او را که تی شرت ها و جعبه های ناهار را تزئین می کند ، مشاهده کنید. دنیا عاشق دوری است.
دومیکی موس
او مشهورترین شبح در جهان را دارد. او یک طلسم برای کل صنعت فیلم سازی ، پارک های موضوعی متعدد و نمایش های تلویزیونی است. او احتمالاً تنها شخصیتی در این لیست است که می تواند به عنوان یک مارک شناخته شود. برای کسی که کار خود را به عنوان ناخدای قایق بخار آغاز کرد بد نیست.
میکی موس ادعا می کند که شماره 2 لیست ما است. از همان اولین حضور نمادین ، میکی در اشکال و اشکال بی شماری ظاهر شده است. او برای افراد مختلف منظورهای مختلفی داشته است. او به مردمان در دوران سخت کمک کرده و باعث خوشحالی کشورها در دوره های تاریک بوده است. از طریق همه اینها ، میکی موس هرگز صداقت یا احساس نجابت ذاتی خود را از دست نداده است. صدای بلند و شلوارک دکمه دار او در همه کشورها در سراسر جهان شناخته شده است. این گوشهای بزرگ نزدیک به 100 سال وجود داشته اند و شما می توانید شرط بگذارید که 100 سال دیگر هنوز اینجا خواهند بود. میکی موس یک نماد ، یک افسانه ، یک ستاره است. و او دومین شخصیت انیمیشن مورد علاقه ما در تمام دوران است.
1گرومیت (والاس و گرومیت)
سومین و آخرین شخصیت خاموش این لیست و شخصیت شماره یک بهترین انیمیشن در تمام دوران ها ، باید Gromit باشد. آن سگ سفالین خردمند ، رسا و باهوش از زمان معرفی وی با صاحبش ، والاس ، در سال 1990 قلب ما را تسخیر کرده است.
گرومیت را به خوبی می توان در ردیف باستر کیتون و چارلی چاپلین به عنوان یکی از بازیگران بزرگ فیلم صامت دانست. این بسیار چشمگیر است ، با توجه به اینکه او یک توپ خشت است. اما انیماتورها چنین توجه صمیمانه و محبت آمیزی را به هر حالت صورت Gromit نشان می دهند ، او واقعاً مانند هر بازیگر بزرگ احساس سیری و پیچیدگی می کند.
گرومیت شریک کامل والاس است. در حالی که والاس احمقانه ، ساده لوح و عجیب و غریب است ، گرومیت نقش یک انسان مستقیم را بازی می کند. او چای خود را می نوشد ، کاغذش را می خواند و نگاهش را به سمت صاحب مسخره اش می چرخاند. مهم این است که ، دوستی این دو هرگز زیر سوال نمی رود. گرچه آنها بسیار متفاوت هستند ، اما آنها نسبت به یکدیگر عشق و احترام واقعی دارند. مانند لورل و هاردی یا ابوت و کاستلو ، شیمی و جذابیت بین والاس و گرومیت آنها را به یکی از بزرگترین دوگان کمدی هالیوود تبدیل کرده است. و گرومیت ، آن بیگل دوست داشتنی ، جایگاه خود را به عنوان بزرگترین شخصیت انیمیشن تمام ادوار به دست آورده است.
---
شما چی فکر میکنید؟ شخصیت انیمیشن مورد علاقه شما در لیست قرار گرفت؟ در قسمت نظرات پایین ما را آگاه کنید!