آواتار: 10 مفهوم برتر که هرگز پخش نشدند

چه فیلمی را ببینید؟
 

آواتار: آخرین هواساز خالقان برایان کونیتزکو و مایکل دانته دی مارتینو در سال 2020 کتاب هنری فوق‌العاده‌ای را گردآوری کردند با عنوان هنر سریال انیمیشن . این عرق، سخت کوشی، و استعداد محض وارد مجموعه شد و نگاهی اجمالی به مفاهیمی داد که یا رها شده بودند یا در طول ساخت دوباره کار شدند. آواتار: آخرین هواساز .





مطالب مرتبط: شخصیت‌های جانبی در آواتار آخرین هواساز که آرزو می‌کردیم درباره آن بیشتر بدانیم






که تانوس در نگهبانان کهکشان است

از میان بسیاری از جزئیات پشت صحنه ای که آنها فاش کردند، مطمئناً تعدادی از آنها برجسته هستند و اگر در تولید نهایی قرار می گرفتند، سریال را به شدت تغییر می دادند.



توپ انرژی کوه یخ

در تولید نهایی این امکان وجود نداشت، اما سازندگان Konietzko و DiMartino دید روشنی از اینکه می‌خواستند تعلیق Aang در کوه یخ چگونه باشد داشتند. و در نهایت به این شکل درست نشد.

طبق کتاب هنری، توده درخشانی که Aang و Appa را احاطه کرده بود، قرار بود نشان دهنده یک توپ از انرژی در حال چرخش باشد. آن‌ها می‌خواستند وقتی کوه یخ بالاخره ظاهر شد، Aang با انرژی به دور خود بچرخد، اما با توجه به زمان‌بندی شدید انیمیشن، زمان یا منابع کافی برای انجام آن وجود نداشت. خیلی بد است زیرا واقعاً به نظر می رسد که Aang جامد منجمد شده است، که آن تصویری که آنها می خواستند نبود.






آواتار 'سیاره'.

کونیتزکو اشاره می کند که در اوایل فرآیند خلاقیت، او ابتدا روح آواتار را به عنوان جلوه ای از سیاره تجسم کرد. در آن، Aang تجسم واقعی چیزی شبیه به 'مادر طبیعت' خواهد بود. در واقعیت، البته، آنها در مسیری کاملاً متفاوت حرکت کردند و در نهایت نتیجه‌ی کلانی داشت.



مطالب مرتبط: 10 بهترین قسمت Aang در آواتار آخرین هوابند






آواتار 'سیاره' با دنیایی که آنها ساخته اند نمی گنجد، زیرا سریال بسیار کیهانی تر و ناملموس تر بود. تنها تجسم 'روح' Aang درخشش سفید بود، و خوشبختانه آنها این مفهوم را باز گذاشتند زیرا روح آواتار به یک نقطه اصلی داستان در اسپین آف تبدیل شد. افسانه کورا .



زره فونیکس آزولا

شاید هواداران خوش شانس باشند که این مفهوم هرگز پخش نشد. اما برای طرفداران آزولا، احتمالاً ناراحت کننده است که نتوانستند شخصیتی را با این لباس خطرناک ببینند. با طرح رنگ قرمز آتشین، شیارهای میخ دار، و کلاه ایمنی چشمگیر، این مفهوم واقعاً نشان می دهد که اگر اوزای به او اجازه می داد تا پادشاهی زمین را با او از بین ببرد، چه شکلی به نظر می رسید.

با رنگ‌های طلایی و خاموش‌تر زره ققنوس اوزای جور در نمی‌آید، و بدیهی است که سازندگان از نظر طرح به مسیر دیگری رفته‌اند، اما حداقل این نقاشی وجود دارد. این واقعا چیزی است.

استاد آیرو

هواداران بسیار بسیار خوش شانس هستند که سازندگان نظر خود را در مورد این مورد تغییر دادند. عمو آیرو یکی از دوست داشتنی ترین شخصیت های سریال بود، اما از نظر مفهومی بیشتر به عنوان یک مربی برای زوکو شروع کرد. او را Sifu Iroh می نامیدند، یک اصطلاح محترمانه برای یک استاد، و اگرچه شخصیت او مشابه بود، سریال کاملاً متفاوت بود.

رابطه زوکو و آیرو هسته اصلی آن بود آواتار و این پیچیده ترین و کامل ترین نمایش در کل نمایش بود. سیفو آیرو همان حلقه را در دست ندارد و زوکو بدون عموی مهربانش هرگز به جایی که به پایان رسید نمی رسید. نیازی به گفتن نیست که این مفهوم مهمی برای تغییر بود.

شاخ های آپا

اگرچه طراحی نهایی آپا به خودی خود نمادین و کلاسیک شده است، سازندگان در اولین تجسم نمایش، دید متفاوتی برای شاخ های او در ذهن داشتند. کونیتزکو به‌ویژه برای این مفهوم غیرقابل پخش سخت مبارزه کرد، زیرا او عاشق این بود که آپا شاخ‌های پیچ‌دار داشته باشد.

خوشبختانه، اگر با طرح اولیه پیش می رفت، انیمیشن بسیار پیچیده بود. آن‌ها مجبور شدند آنها را به نسخه مستقیم‌تر بوق‌هایی که پخش می‌شد تغییر دهند، اما همه برای آن بهتر هستند، چرا که آپا مانند آن نبود.

گله گاومیش کوهان دار امریکایی

ظاهراً کونیتزکو و دیمارتینو در مورد این موضوع کمی با هم درگیر بودند. کونیتزکو برای مفهوم گله کردن گروهی از گاو کوهان دار در امتداد آسمان توسط آانگ مبارزه کرد، اما همانطور که دیمارتینو چندین بار اشاره کرد، فضایی برای قرار دادن آنها در هر قسمت وجود نداشت.

آنها در نهایت آن را به تنها یک جفت گاومیش کوهان دار آسمانی کاهش دادند، و سپس، البته، فقط به یکی. و Konietzko موافق است که نمایش با مفهوم پخش شده بسیار بهتر است. پیوند آنگ و آپا بخش بزرگی از سریال بود، و این میزان صمیمیت با یک گروه 20 تایی از حیوانات به خصوص وجود نداشت. با توجه به قدرت و اندازه اینها آواتار موجودات

دم اسبی کوچک زوکو

طراحی شخصیت زوکو در طول فرآیند مفهومی تغییرات بسیار زیادی را تجربه کرد. قوس داستانی او به طور کلی همیشه یکسان بود، اما نگاه او قبل از طراحی نهایی اش در 'پسر در کوه یخ' تکرارهای مختلفی را انجام داد. و دم اسبی کوچک یکی از آنها بود.

مطالب مرتبط: 5 بهترین و 5 بدترین ویژگی زوکو در آواتار The Last Airbender

مدل مو وقتی با لباس خلبانی که هوا نمی‌گیرد ترکیب می‌شود، معنای بیشتری پیدا می‌کند، زیرا قرار بود با طراحی کمد اولیه‌اش با الهام از سامورایی‌ها همراه شود. با این حال، در نهایت، دم اسبی بلند او بیشتر با سبک سریال مطابقت داشت و هر زمان که در باد تاب می‌خورد، حس پویایی بیشتری به انیمیشن می‌داد.

روح سرخ

در کتاب هنری، کونیتزکو توضیح می‌دهد که روح تغییر روح زوکو در واقع از یک ماسک Nuo چینی الهام گرفته شده است که او پیدا کرده است، اگرچه او طراحی را به خاطر انیماتور ساده کرده است. و مشخص شده است که روح آبی همیشه آبی نبوده است. او در اصل قرمز بود.

این یک تغییر عمده نسبت به طراحی شخصیت نهایی بود، اما سازندگان توضیح خوبی برای این تغییر دارند. خیلی زوکو بود. همه چیز درباره او، از زخمش گرفته تا زره‌اش، نوعی قرمز بود، و آن‌ها می‌خواستند وقتی فاش شد که زوکو آنگ را در داستان مورد علاقه طرفداران «روح آبی» نجات داده، شگفت‌انگیز بزرگی باشد. رنگ آبی تضاد بسیار بیشتری داشت و سازندگان موافقند که تغییر رنگ بهترین تصمیم بود.

نوع 3

مومو یکی از اولین شخصیت هایی بود که سازندگان آن را تصور کردند، اما طراحی او نمی توانست بیشتر از نسخه نهایی که در «معبد هوایی جنوبی» پخش شد متفاوت باشد. آواتار در اصل بیشتر یک مفهوم علمی تخیلی بود، و نام اصلی مومو با آن قسمت مطابقت داشت، زیرا او را با محبت Momo-3 می نامیدند.

هری پاتر در مقابل ارباب حلقه ها

بخشی از ربات، بخشی میمون سیکلوپ، طراحی او بسیار عجیب‌تر و عجیب‌تر از آخرین لمور زیبایش بود. او حتی یک تیر روی سرش داشت، که کونیتزکو توضیح می‌دهد که در نهایت به Aang منتقل شد، و این کاملاً فاصله‌ای با مومویی است که امروز هواداران آن را می‌پرستند.

طراحی مکانیکی Aang

با توجه به اینکه آواتار به عنوان یک نمایش الهام گرفته از «مکان» تصور شد، منطقی است که طراحی اولیه Aang بسیار پیچیده‌تر و مبتنی بر فناوری بود. با عصای فلزی عجیب، چکمه‌های بزرگ و دستکش‌های ربات‌مانند، این یک تغییر بزرگ از سبک خارق‌العاده‌تر و آسیایی است که مشخص‌کننده آن بود. آواتار جهان

سازندگان توضیح می‌دهند که چگونه طراحی Aang به طور طبیعی با تغییراتی که در ایده‌های آن‌ها در مورد سریال و انیمیشن‌های بیشتر الهام‌گرفته از میازاکی می‌خواستند تغییر کرد و این کاملاً منطقی است. نگاه نهایی او به نماد تبدیل شده است آواتار و این مفهوم پخش نشده اکنون در مقایسه با سبک تمام شده نمایش خارجی است.

بعدی: 10 جدی ترین موضوع آواتار آخرین ایربندر که تا کنون کاوش شده است