قبل از گارفیلد: این نقل قول جیم دیویس برای هر کسی که می خواهد نقاشی کشیدن را بیاموزد الهام بخش خواهد شد.

چه فیلمی را ببینید؟
 
  • فداکاری جیم دیویس برای تمرین حرفه‌اش و متعهد ماندن به اهدافش منجر به توسعه آن شد گارفیلد سبک هنری نمادین
  • در یک مصاحبه جشن گارفیلد دیویس در چهلمین سالگرد خود بر اهمیت تمرین هنگام تلاش برای رسیدن به اهداف خود تأکید کرد و تأکید کرد که هنرمندان موفق کسانی هستند که پشتکار می‌کنند.
  • عزم دیویس برای هنرمند بودن قبل از نمایش استعدادهای او بود که طی سالها تمرین آن را توسعه داد.

گارفیلد خالق جیم دیویس مسئول ارائه یکی از نمادین ترین شخصیت های تاریخ به لحاظ بصری است – اما قبل از اینکه گارفیلد را بکشد، سال ها تمرین به عنوان یک هنرمند طول کشید و چندین سال بعد از آن تا گربه معروف به آشناترین شخصیت خود تبدیل شود. ، فوراً قابل تشخیص است.





صحبت کردن با مستقل برای جشن گارفیلد دیویس در 40 سالگی خود در سال 2018 در مورد داستان اصلی خود به عنوان یک هنرمند و مسیر تکاملی که او را از یک تصویرگر شهر کوچک ایندیانا به پدیده‌ای در سراسر جهان می‌برد بازتاب داد و نه تنها شخصیت‌هایش، بلکه خودش را به نامی در سطح جهانی تبدیل کرد.






چند فصل در آواتار آخرین هوابند

در حالی که استعداد شهودی دیویس و انگیزه خلاقانه او را نمی توان دست کم گرفت، خود هنرمند به سرعت اشاره کرد که سخت کوشی، عزم و صبر همگی نقش های به همان اندازه در دستیابی به موفقیت عظیمی ایفا کردند که او با آن به دست آورد. گارفیلد .



جیم دیویس، خالق گارفیلد، تمرین را برای موفقیت هنری ضروری می داند

تعداد کمی از شخصیت‌های کمیک استریپ قابل تشخیص‌تر، محبوب‌تر یا حتی بیشتر از گارفیلد هستند. این تا حد زیادی به دلیل سبک هنری جیم دیویس است، که به نوبه خود نتیجه فداکاری انعطاف پذیر او برای تمرین حرفه خود و تعهد ثابت او به اهدافش بود.

مصاحبه جیم دیویس با ایندیپندنت حاوی بیش از یک توصیه ارزشمند برای هنرمندان است. دیویس همچنین در مورد اهمیت الهام گرفتن در کار او . تشویق او به تمرین به ویژه قابل توجه بود، با این حال، با توجه به اینکه او آن را با شرح مختصری از تلاش‌های شکل‌دهنده خود به عنوان یک هنرمند تجسمی پشتیبانی کرد. ' در حالی که در اتاقم حبس شده بودم، خیلی طراحی کردم، ' او توضیح داد. ' من برای اینکه مادرم را بخندانم نقاشی می کشیدم . اگرچه مخاطبان او فراتر از وحشیانه ترین تصورات او گسترش می یابند، اما هدف اصلی دیویس به عنوان یک هنرمند هرگز تغییر نکرد.






همانطور که او در ادامه اشاره کرد، انگیزه اولیه دیویس برای کشیدن چیزهای خنده دار بر توانایی واقعی او در طراحی مقدم بود. به قول او:



اما من به شما می گویم که آن روزها هنر من خیلی بد بود! من مجبور شدم همه چیز را برچسب بزنم زیرا هیچ کس نمی توانست بگوید چیست ... من یک نقاشی از یک گاو انجام می دادم و باید 'گاو' را در کنار آن می نوشتم و یک فلش به سمت آن نشان می داد.






اگرچه دیویس ظاهراً به طور طبیعی «استعداد» نبود، اما هنر را با اعتقاد به یک هنرمند واقعی دنبال کرد. او هنر را در دانشگاه بال استیت خواند و برای مدتی به عنوان یک هنرمند تجاری تلاش کرد، قبل از ' با تام رایان، خالق کمیک استریپ سندیکایی Tumbleweeds، کار می‌کند و هنر خود را در آنجا یاد می‌گیرد. البته، اینجا بود که جیم دیویس به فراخوان خود پی برد، اما حتی در آن زمان، سال ها کار بیشتر طول کشید تا به سرنوشت خود دست یابد.



هنرمندان موفق با تسلیم نشدن به اهداف خود می رسند

کمیک استریپ جیم دیویس جان در سال 1976 در روزنامه های محلی ظاهر شد، قبل از اینکه به عنوان سندیکای ملی به عنوان گارفیلد در سال 1978. از همه لحاظ – از طنز تا هنرش – گارفیلد در طول سال‌های اولیه اجرای خود به تکامل خود ادامه داد، زیرا همچنان به ایجاد خوانندگان گسترده ادامه می‌دهد و شخصیت‌هایش را به چهره‌هایی که همه جا آشنا هستند تبدیل می‌کند. گربه نارنجی همنام، صاحبش، جان آرباکل دیویس استند، و شخصیت‌های مختلف فرعی استریپ، همگی با گذشت سال‌ها ظاهر خود را اصلاح کردند.

ریک و مورتی فصل 3 قسمت 9

تعداد کمی از شخصیت‌های کمیک استریپ قابل تشخیص‌تر، محبوب‌تر یا حتی بیشتر از گارفیلد هستند. این تا حد زیادی به دلیل سبک هنری جیم دیویس است، که به نوبه خود نتیجه فداکاری انعطاف پذیر او برای تمرین حرفه خود و تعهد ثابت او به اهدافش بود. مهمتر از همه، هنرمندان موفق کسانی هستند که هرگز تسلیم نمی شوند. حتی برای هنرمندانی که از دوشنبه‌ها متنفرند، مثل اکثر مردم، گارفیلد یادآوری این است که روز دیگری است برای انجام کار، تمرین هنرشان.

منبع: مستقل