A Bout De Souffle و 9 فیلم دیگر بزرگ موج نو فرانسوی

چه فیلمی را ببینید؟
 
منتشر شده در 1 فوریه 2021

بی نفس (À Bout De Souffle) یکی از تاثیرگذارترین فیلم هایی بود که از موج نوی فرانسه بیرون آمد. در اینجا به برخی از ضروریات جنبش اشاره شده است.










یکی از تأثیرگذارترین جنبش‌های تاریخ سینما، موج نو فرانسه، سینما را برای همیشه متحول کرد و بر کار کارگردانانی مانند مارتین اسکورسیزی و کوئنتین تارانتینو تأثیر گذاشت. عنوان شده است موج جدید در زبان فرانسه، موج نو فرانسه در کنار جنبش اگزیستانسیال متولد شد، در زمانی که روشنفکران فرانسوی در تلاش برای یافتن معنا در دنیای پس از جنگ جهانی دوم بودند. موج جدید با تمرکز بر حقیقت، برخلاف استاندارد متعارف هالیوود رفت. کارگردانان آن تلاش کردند تا واقعیت شرایط انسانی و احساسات انسانی را به تصویر بکشند.



مطالب مرتبط: 2001: ادیسه فضایی و 9 فیلم کلاسیک آوانگارد دیگر که طرفداران باید تماشا کنند

در نتیجه، این ژانر خود را از شر تکنیک های پیچیده تر تولید هالیوود خلاص کرد. در عوض، از نور و صدا طبیعی، دوربین های دستی، دیالوگ های بداهه، تاکید کم رنگ بر طرح و ساختار روایی، و عکسبرداری در لوکیشن استفاده کرد. موج نو فرانسه به‌خاطر سبک ادیت پس از تولید جامپ‌کات نیز شناخته شده بود.






Adieu Philippine (وداع، فیلیپین، کارگردان: Jacques Rozier، 1962)

یک فیلم فراموش شده موج نو فرانسه، خداحافظ فیلیپین همچنین به دلیل اینکه یکی از آن است مهمترین آثار نهضت . این فیلم از نظر تاریخی اهمیت ویژه ای دارد زیرا به جنگ الجزایر (1954 - 1962) می پردازد.



این فیلم از پرش‌های زیادی استفاده می‌کند و سه لیلیان، ژولیت و میشل را در تعطیلات در کورس پیش از اینکه میشل برای مبارزه در جنگ به ارتش فرانسه فراخوانده شود، روایت می‌کند. کارگردان، اولین اولین کارگردانی Rozier، این فیلم یکی از سخت ترین فیلم های موج نو فرانسه امروز است.






پاریس متعلق به ماست (پاریس متعلق به ماست، کارگردان: ژاک ریوت، 1961)

در پاریس در سال 1957، پاریس متعلق به ماست به بحران وجودی دهه 1950 و 1960 می پردازد، زمانی که فرانسه با ترس از نابودی هسته ای تحت تهدید جنگ سرد مقابله کرد. رونق مصرف گرایی جدید که قبلاً در فرانسه دیده نشده بود، کشور را نیز فرا گرفت و روشنفکران در دوران ثبات مالی با معنای زندگی دست و پنجه نرم کردند.



مرتبط: 10 کلاسیک همیشه برای کشف در کانال معیار

که در چگونگی فرار با یک قاتل می میرد

شخصیت های اصلی بیگانه هستند و احساس نمی کنند که به آنها تعلق دارند و دو نفر از آنها زندگی خود را می گیرند. این فیلم همچنین از کارگردانان موج نوی دیگر مانند ژان لوک گدار و ژاک دمی استفاده می کند.

ژول ات جیم (ژول و جیم، کارگردان: فرانسوا تروفو، 1962)

داستان عشق دوران جنگ، جولز و جیم داستان مثلث عشقی دو مرد جوان به نام های ژول و جیم و علاقه آنها به کاترین را روایت می کند. داستان عشق غم انگیز قبل، حین و بعد از جنگ جهانی اول در اتریش، آلمان و فرانسه اتفاق می افتد، داستان کاترین، زنی آزاده که با وسواس هر دو دوست بازی می کند، تا زمانی که منجر به مرگ جیم می شود.

این فیلم به دلیل استفاده از روایت‌های صوتی، فیلم‌های فیلم خبری گنجانده شده، فریم‌های ثابت و عکس‌های عکاسی، با استناد به ماهیت تاریخی جنگ و ماهیت آزاده کاترین قابل توجه است.

هیروشیما، Mon Amour (هیروشیما عشق من، کارگردانی آلن رنس، 1959)

یکی از تاثیرگذارترین فیلم های تمام دوران، و سنگ بنای موج نو فرانسه ، هیروشیما، Mon Amour یک کاوش وجودی دیگر از جنگ است که در یک رابطه عاشقانه اتفاق می افتد. یک هنرپیشه فرانسوی و یک معمار ژاپنی مدت کوتاهی پس از بمباران هیروشیما رابطه عاشقانه‌ای را آغاز می‌کنند.

آنها از طریق رابطه عاشقانه خود، خاطرات خود را از جنگ جهانی دوم کشف می کنند و سعی می کنند در میان دردهای جمعی جنگ جهانی دوم شفا پیدا کنند. این فیلم به دلیل استفاده از فلاش بک های بسیار کوتاه در صحنه های زمان حال برای نشان دادن ماهیت همیشه حاضر و همیشه غوغایی خاطره شهرت دارد.

Bande à Part (Band Of Outsiders، کارگردان ژان لوک گدار، 1964)

ژان لوک گدار محبوب ترین کارگردان موج نو فرانسه بود. گروه بیگانگان به عنوان یکی از کم خطرترین آثار او (و کم خطرترین فیلم موج نو فرانسه) به حساب می آید زیرا مخاطبان بیشتری را جذب می کند. این فیلم خیلی مفهومی نیست و داستان یک دزدی ساده از سه نفر را دنبال می کند که سعی می کنند مبلغ هنگفتی را به سرقت ببرند.

این فیلم از ژانر گانگستری آمریکایی وام گرفته است، با شیفتگی شخصیت ها به پول، جنایت، قانون گریزی و اسلحه. با این حال، فیلم در پس سادگی خود، داستان ترس وجودی را روایت می‌کند که جوانان فرانسوی در آن زمان در جامعه‌ای تازه مصرف‌گرا با آن مواجه بودند که ناگهان فردگرایی و سرمایه‌داری را بر هر چیز دیگری ترجیح داد.

مدهای کامپیوتر شوالیه جمهوری قدیم

لولا (کارگردان ژاک دمی، 1961)

موج نو فرانسه تحت تأثیر جنبش اکسپرسیونیستی آلمان و نئورئالیست ایتالیایی قرار گرفت. لولا ادای احترام ژاک دمی به کارگردان آلمانی، ماکس اوفولز، کارگردان بود. نام قهرمان داستان، لولا، نیز از فیلم جوزف فون استنبرگ کارگردان آلمانی الهام گرفته شده است. فرشته آبی با حضور مارلن دیتریش.

مطالب مرتبط: 10 فیلم کلاسیک که برای بازسازی آماده هستند

این فیلم داستان عشق نافرجامی است، زمانی که خواننده کاباره، لولا، چشم رولاند را به خود جلب می کند که عاشق او می شود. لولا اما عاشق مردی به نام میشل است که هفت سال پیش او را باردار کرد و سپس او را رها کرد.

Cleo De 5 à 7 (Cloe From 5 To 7, کارگردان: Agnès Varda 1962)

اگنس واردا کارگردان زن فرانسوی موج نو بود که آثارش از جمله Cleo از 5 تا 7 ، محور دیدگاه یک زن و فمینیست است. خواننده، کلئو، منتظر نتیجه آزمایش است تا بفهمد آیا سرطان دارد یا خیر. Cleo خود شیفته است و نمی تواند با موضوع مرگ و میر خود مقابله کند. او با پرستش جوانی و زیبایی خود از ترس مرگ فرار می کند. نیروهای خارجی، مانند جنگ الجزایر و جنبش جنگ داخلی در ایالات متحده، نیز فشاری بر روان کلیو وارد می کنند، زیرا او با ناتوانی و بیگانگی خود در مواجهه با دنیای جدید روبرو می شود.

این فیلم همچنین به تجربه کلئو از بیماری و مرگ به عنوان یک زن در فرانسه پدرسالار می پردازد.

A Bout De Souffle (بی نفس، کارگردان: ژان لوک گدار، 1960)

اولین فیلم بلند ژان لوک گدار، بی نفس فیلم های زیادی را تحت تاثیر قرار داده است. این فیلم یک قهرمان داستان به نام میشل را روایت می کند که شیفته سبک زندگی گانگستری است، زندگی جنایتکارانه ای دارد و امیدوار است به ایتالیا فرار کند. فیلم حتی قبل از اتمام فیلمنامه فیلمبرداری شد و طبیعت بی خیال موج نو فرانسه را به نمایش گذاشت.

مطالب مرتبط: 10 فیلم بین المللی که هالیوود را تسخیر کردند (با وجود زیرنویس)

در واقع، فیلم از یک ژانر به ژانر دیگر حرکت کرد، یک دقیقه فیلم گانگستری، دقیقه بعد عاشقانه و دقیقه بعد کمدی. او مورد توجه قرار گرفته است گفتار فیلم : این بداهه نیست. در آخرین لحظه تصمیم گیری می شود.

چهارصد ضربه (400 ضربه، کارگردان: فرانسوا تروفو، 1959)

400 ضربه فیلم دیگری درباره شورش جوانان، از خودبیگانگی و اگزیستانسیالیسم در فرهنگ فرانسه دهه 50 و 60 است. در نظر گرفته شده یکی از بهترین فیلم های ساخته شده ، قهرمان تروفو، آنتوان، هم در خانه و هم در مدرسه سوء تفاهم می شود. فیلم در یک صخره به پایان می رسد و مخاطبان را زیر سوال می برد که آیا آنتوان برای همیشه در اقیانوس قدم می زند یا نه. 400 ضربه نیمه اتوبیوگرافیک بود ، بخش هایی از دوران کودکی آشفته تروفو را فاش می کند.

این فیلم برنده بهترین کارگردانی شد و نامزد نخل طلا شد جشنواره فیلم کن 1959 .

به پیانیست شلیک کن، کارگردان: فرانسوا تروفو، 1960

بر اساس رمان دیوید گودیس، پایین وجود دارد ، به پیانیست شلیک کن ادای احترام به فیلم های نوآر آمریکایی است. در این فیلم یک پیانیست فراموش شده وجود دارد که نمی تواند با خودکشی همسرش کنار بیاید. او همچنین از گذشته خود پنهان است، اما وقتی برادرش او را پیدا می کند، دوباره به زندگی جنایتکارانه کشیده می شود.

زندگی چارلی با سرعت زیادی شروع به گره خوردن می کند، به خصوص زمانی که او ناخواسته مرد دیگری را که به معشوق جدید چارلی، لنا حسادت می کند، می کشد. چارلی سرانجام سرنوشت جدید خود را می پذیرد و عواقب مرگباری به همراه دارد.

بعدی: لارنس عربستان و 9 فیلم دیگر بریتانیایی