وقتی کمدی سیاه هدرز اولین بار در سال 1989 پخش شد، هیچ کس نمی توانست انتظار داشته باشد که عصبانیت نوجوان با شمارش بدن می تواند به یک موزیکال جذاب (و حتی دلگرم کننده) تبدیل شود. اما با استعداد کوین مورفی (که نویسنده اصلی آن بود زنان خانه دار ناامید ) و لارنس اوکیف (که ترانه ها را برای آنها نوشت از نظر قانونی بلوند ) Heathers: The Musical به اندازه سلف خود به یک کلاسیک کالت تبدیل شد - و توانست مقدار زیادی از محبت واقعی را در لحن طعنه آمیز خود ترکیب کند.
اندی فیکمن کارگردانی تولیدات صحنه ای را بر عهده داشت Heathers: The Musical در لس آنجلس، نیویورک و لندن، و با هر بازیگر و لوکیشن جدید به رشد آن کمک کرده است. بین جابجایی آهنگ ها و افزودن به اعماق، تولید صحنه یک موجود زنده است که فقط می تواند لحظه ای در فیلم ثبت شود، قبل از اینکه بال بزند و پرواز کند. ثبت لحظه دقیقاً همان چیزی است که کانال Roku قصد انجام آن را دارد، زیرا با Village Roadshow همکاری می کند تا یک فیلم ضبط شده از تولید را به شکل فعلی آن به همه جا ارائه دهد. پخش موزیکال از 16 سپتامبر رایگان است.
مطالب مرتبط: هر موزیکال شبکه زنده، از بدترین تا بهترین رتبه
TVMaplehorst با کارگردان اندی فیکمن در مورد چگونگی این صحبت کرد هدرز موزیکال در طول سالها تکامل یافته است، آنچه او امیدوار است طرفداران جوانتر از آن بهره ببرند، و آنچه که الهامبخش شکستهای تبلیغاتی باورنکردنی برای نسخه ضبطشده Roku است.
شما در حال کار با هدرز برای بیش از یک دهه در این نقطه. چه زمانی فرصت ساخت نسخه ضبط شده برای روکو به وجود آمد و این فیلمبرداری خاص چگونه بود؟
اندی فیکمن: از زمانی که واقعاً در بریتانیا در حوالی سال 2018 شروع به کار کردیم، لحظات بسیار خوبی را سپری کردهایم، و این نمایش تعداد زیادی طرفدار پیدا کرده است. شرکای ما در Village Roadshow، که حقوق اساسی فیلم هدرز را دارند، واقعا عالی بودند و شروع به صحبت با ما در مورد 'هی، اگر ما یک تصویربرداری از صحنه انجام میدادیم چه میشد؟'
Roku واقعاً شروع به درگیر شدن با برنامه نویسی اصلی کرد. آنها فیلم فوق العاده Weird Al Yankovic را در حال اکران دارند. فایده زیاد فیلم و تلویزیون این است که کمی از کار روزانه من است. وقتی کسی میگوید، 'هی، میتوانی گروهی را جمع کنی و بروی از آن فیلم بگیری؟' من می گویم، 'این، من می دانم چگونه این کار را انجام دهم.' ما یک بازیگر جدید داشتیم که وارد شدیم و توانستیم افراد را از تورمان جذب کنیم و نامهای جدیدی بیاوریم. کوین [مورفی]، لری [اوکیف] و من مستقیماً به روند تمرین برگشتیم.
یک ضبط در زمان برای آیندگان منجمد شده است، در حالی که نمایش خود یک موجود زنده است که دائماً در حال تکامل است. آیا تصمیمات سختی در مورد اینکه چه چیزی را در ضبط بنویسید یا نه، وجود داشت؟
اندی فیکمن: میتوانم بگویم که من و کوین، لری و من، به عنوان شراکت، هدف ما این است که هر بار که برای یک بازیگر جدید به تمرین میرویم، در حال تغییر دادن هستیم. و ما همیشه می گوییم، بیایید این شوخی را امتحان کنیم. بیایید آن را امتحان کنیم. وقتی شروع به انجام این نسخه کردیم، به نوعی اذعان کردیم که اگر این نسخه است، «بیایید آن را قطع کنیم. بیایید آن را اضافه کنیم، بیایید آن را تغییر دهیم. به محض اینکه فیلمبرداری صحنه را بسته بندی کردیم، آن فیلمنامه را گرفتیم و سپس آن را به گروه جدیدی که یک هفته پیش وارد شدند، دادیم. ما می گفتیم، 'این نسخه است. این همان چیزی است که خواهد شد.
من تضمین میکنم که در نقطهای، برای یک تور دیگر به تمرینات باز میگردیم، و اینگونه خواهیم گفت: 'اگر این را امتحان کنیم چه میشود؟' همیشه کمی در حال تکامل است.
صحبت از تحولات شد، در واقع این اولین باری بود که اجرای 'You're Welcome' را دیدم، زیرا قبلا فقط 'آبی' را دیده بودم. من عاشق سخنان کوین و لارنس در مورد کاوش در فرهنگ تجاوز به عنف در آن آهنگ بودم و در مورد برداشت شما از منظر کارگردانی متعجب بودم. چگونه کار شما در چنین عددی تغییر می کند؟
اندی فیکمن: «آبی» مورد علاقه مردم بود. آهنگ جذابی بود جان [ایدسون] و ایوان [تاد] که کورت و رام در لسآنجلس و نیویورک بودند، ریتم بسیار خوبی با آن پیدا کردند. اما ما احساس کردیم که داستان به درستی حرکت نمی کند، زیرا یک عنصر جدی در آن وجود دارد. یک عنصر جدی در رابطه با تجاوز به خرما، فرهنگ پیرامون آن و محل زندگی ورونیکا در آن دنیا وجود داشت.
جفری دین مورگان ps. دوستت دارم
وقتی به لندن رسیدیم، اولین کاری که کوین و لری می خواستند انجام دهند این بود که «خوش آمدید» را امتحان کنید. ما در کارگاه بودیم و همه شوکه شده بودند. مردم می گفتند، صبر کن، چی؟ شما آبی انجام نمی دهید؟ و ما می گوییم، 'نه، ما فکر می کنیم که آن را بهتر خواهیم کرد.' سخت بود زیرا همه جنسیت ها برای «آبی» هیجان زده بودند، فقط به این دلیل که آهنگ را دوست داشتند. اما زمانی که شروع کردیم به گفتن «به ما یک فرصت بدهید»، واقعاً گیر کرد و مردم شروع به نگاه کردن به آن از جای دیگری کردند.
از نقطه نظر کارگردانی، شما همیشه می خواهید مطالب را ارتقا دهید. من می توانم هزار دلیل برای شما بیاورم که چرا ما یک شماره ساعت 11 برای ورونیکا نداشتیم، اما هیچ کدام خوب نیستند. و سپس 'من می گویم نه' متولد شد، که احتمالا یکی از آهنگ های مورد علاقه من در نمایش است. ما قبلاً شماره دوک [هدر] نداشتیم - در واقع، وقتی آلیس [لی، بازیگر نقش دوک در لسآنجلس] برای دیدن نمایش آمد، من اینطور گفتم: «خیلی ناراحت میشوی.» دوک اکنون یک آهنگ قاتل دارد. آلیس می گفت: 'چطور این امکان وجود دارد؟ این یک آهنگ عالی است! اگر فرصتی برای ادامه رشد و کارگاه به شما داده شود، همیشه سعی می کنید مطالب خود را ارتقا دهید. به عنوان داستان نویس، این دقیقاً همان کاری است که می خواستیم انجام دهیم.
در واقع میخواستم از شما درباره «دیگر خفه نشو» از شما بپرسم، زیرا دوست دارم بیشتر به روانشناسی دوک بپردازم. کمک به تکامل او و همچنین مک نامارا با پیشرفت نمایش چگونه بود؟
اندی فیکمن: من از مزایای کارگردان برخوردارم، جایی که می توانم دموهای نویسندگان را بشنوم. شما می شنوید که کوین و لری هر صدای زن را می خوانند، و در وسط، آنها می گویند، 'سپس ما لباس های او را پاره می کنیم، و ما این افشاگری را انجام می دهیم.' و بلافاصله، تمام چیزی که فکر می کنم این است که چگونه این کار را انجام دهم؟ خوب، به نظر جالب می رسد. چگونه آن را خراب نکنم؟
اولین باری که وارد تمرین شدیم - در آن تولید، تیشان ویلیامز فوقالعاده را داشتیم - فکر میکردیم که آهنگ بسیار قوی است، زیرا اینجا هدر شماره 2 بود که در نهایت قرار نبود دیگر دهانش را ببندد. او مجبور نبود ساکت شود! به نوعی، این تعداد رهایی بخش کسی بود که صدای خود را پیدا می کرد. اما در عین حال، آنها در حال یافتن صدای خود هستند و فرد بزرگی نیستند. اگر آن یک ژنرال را بکشید، می ترسید ژنرال بدتری پیدا شود که قیام کند.
این یک آهنگ درخشان و یک فرصت شگفت انگیز برای صحنه سازی و برای یک لحظه شخصیت بود. من خیلی خوشحالم که اکنون آن را داریم، زیرا احساس می کند به خاطر آن تعادل بیشتری داریم.
من دوست دارم چگونه مسیرهایی را که شما می توانید طی کنید را نشان می دهد. مسیر ورونیکا وجود دارد، یا به سمت پایینتر از مسیر هدر بروید.
اندی فیکمن: 100٪ چیزی است که ما همیشه می گوییم، هر زمان که در طول سال ها با طرفداران صحبت می کنیم یا برای بازیگران صحبت می کنیم. وقتی مردم نمایش را تماشا می کنند، همه همیشه می گویند که آنها ورونیکا یا مارتا بودند. هیچکس نمیخواهد ادعا کند که آنها واقعاً هدر چندلر بودهاند، اما ما احساس میکنیم که در اعماق درون، کسی شبیه این است که 'میترسم دوک یا چندلر باشم.'
به عنوان یک کنار، من واقعاً هنر مداد رنگی را برای استراحت های تبلیغاتی دوست دارم. الهام بخش آنها چه بود؟
اندی فیکمن: متشکرم. داشتیم آن را در سرمقاله جمع میکردیم، و متوجه شدیم که باید وقفههای تبلیغاتی انجام دهیم. ما می گفتیم 'اوه، باشه...'
وقتی تلویزیون کار میکنم، میدانم که آگهیام شکسته میشود، زیرا در فیلمنامه من نوشته شده است. وقتی ویژگیها را انجام میدهم و یک شبکه آن را میخرد، آنها میخواهند تبلیغات خود را در آن قرار دهند، و من نمیخواهم آن را ببینم. اما در اینجا، من میخواهم که مخاطب هم بخشی از آن باشد. من با کوین و لری تماس گرفتم و شروع کردیم به صحبت کردن در مورد اینکه چه چیزی درست است. من بچه دهه 80 و MTV هستم، بنابراین میخواستم یک حس MTV داشته باشد، مانند ویدیوی A-ha. همه پشت آن بودند و Village Roadshow و Roku بسیار حمایت کردند. خوشحالم که از آن قدردانی کردید.
از آنجا که هدرز فیلم بیرون آمد، احساس میشود که واقعیت ما به آن نزدیکتر شده است. این کمتر یک تقلید است و بیشتر بازتابی از زمانه ماست. امیدوارید طرفداران چه چیزی را از تفسیر موزیکال از آن داستان حذف کنند و در این حال و هوا چگونه پخش می شود؟
اندی فیکمن: یکی از سخت ترین چیزهایی که می توان با آن کنار آمد فرهنگ اسلحه و خشونت در دبیرستان است. حتی بمب در دبیرستان این فانتزی دهه 80 نیست. این واقعیت روزمره ماست من فکر می کنم آرزوی ما این نیست که آن را دور بزنیم، بلکه آن را در آغوش بگیریم و با سطح امید خودمان آن را بچرخانیم. این حسی است که هر کسی می تواند تفاوت ایجاد کند. رستگاری وجود دارد، اما فرد را می گیرد. شما می توانید ورونیکا باشید، اما باید همان کسی باشید که ایستاده است.
چیزی که ما شروع به یافتن کردیم این بود که بسیاری از جوانانی که تماشا میکردند میگفتند: «من متوجه شدم که روی صحنه این درام کسی است که یک جوک عملی پست برای مارتا نوشته و او را به مهمانی دعوت کرده است، تا همه بتوانند مسخره کنند. اما ما با آن به صورت آنلاین سروکار داریم و برای همیشه آنلاین است. ما لحظات بسیار زیبایی داشته ایم، چه به صورت حضوری، چه از طریق ایمیل یا نامه، که بچه ها به ما می گویند که این برای آنها چقدر به واقعیت نزدیک است. چگونه قلدری از کنترل خارج شده بود، یا چگونه با آن برخورد کردند، و چگونه نمایش آن را به گونهای طراحی کرد که به آنها نور خورشید داد. فردای بهتری وجود دارد و فرصتی برای یک کلانتری جدید در شهر وجود دارد.
آخرین اما نه کماهمیت، من نمیتوانم صبر کنم تا فیلیپا سو زندگی من را روشن کند یک عشق واقعی .
اندی فیکمن: من می گویم که فیلیپا سو، سیمو لیو و لوک بریسی شگفت انگیز هستند. آن بازیگران رویایی هستند. و تیلور جنکینز رید فیلمنامه را به همراه همسرش الکس نوشت. گاهی اوقات شما انتقال کتاب انجام می دهید و شخص دیگری وارد می شود، اما در اینجا شما خود رمان نویس را دارید که این کلمات را می نویسد.
من در حال اتمام هستم. زمانی که Heathers را می ساختم در سرمقاله رفت و آمد می کردم، بنابراین بعضی روزها در این عاشقانه غنی بودم. و سپس به هدرز برمی گردم. [می خندد]
درباره Heathers: The Musical
به Westerberg High خوش آمدید، جایی که ورونیکا سایر تنها یکی دیگر از کسانی است که رویای روز بهتری را در سر نمی پرورانند. اما زمانی که او به طور غیرمنتظره ای زیر بال های سه هدر زیبا و غیرممکن بی رحمانه قرار می گیرد، رویاهای محبوبیت او در نهایت به حقیقت می پیوندد. تا زمانی که جی دی ظاهر می شود - شورشی نوجوان مرموز که به او می آموزد که همه از هیچکس بودن می ترسند، اما از قتل آن می ترسند ...
Heathers: The Musical اکنون برای پخش در کانال Roku در دسترس است.