بهترین فیلم های فیلیپ سیمور هافمن، رتبه بندی

فیلیپ سیمور هافمن بازیگر مشهور و برنده اسکار بود. او در طول زندگی حرفه ای خود در فیلم های تحسین شده ای مانند شب های بوگی و کاپوتی بازی کرد.

فیلم‌های فیلیپ سیمور هافمن در نوع خود بی‌نظیر هستند، زیرا این بازیگر با استعداد همیشه عمق مشخصی را به نقش‌هایش می‌آورد، زیرا مهم نیست که چقدر درباره شخصیت‌های او فاش می‌شود، همیشه به نظر می‌رسد که چیزهای بیشتری برای کشف کردن وجود دارد. هافمن همچنین برد بالایی داشت. او می‌توانست از بی‌پروا به خشمگین، جدی به کمیک تبدیل شود. او متأسفانه در سال 2014 درگذشت، اگرچه پسرش، کوپر هافمن، میراث او را ادامه می دهد.

witcher 3 بهترین خون و شراب شمشیر

هافمن فیلم‌شناسی گسترده‌ای دارد که همه سلیقه‌ها را راضی می‌کند، و اگرچه شامل آثار کلاسیک مدرن مانند لبوفسکی بزرگ و Synecdoche، نیویورک این فیلم‌ها یا خیلی تفرقه‌انگیز هستند یا هافمن آنقدر کوچک بازی می‌کند که نمی‌توان آن‌ها را بهترین نقش خود به حساب آورد. فیلم‌هایی که او واقعاً برجسته است، قطعات جسورانه و قابل تاملی هستند که در آن‌ها آزادی یک نقش اصلی را دارد تا روایت را به تنهایی حمل کند، یا در غیر این صورت فیلم‌هایی با رتبه بالا هستند که هافمن موفق می‌شود در آن نقش مکمل را بدزدد.

مطالب مرتبط: پایان بزرگ لبوفسکی توضیح داده شد

12 شادی (1998)

خوشبختی عنوان می تواند گمراه کننده به نظر برسد، زیرا فیلم اساساً درباره تنهایی و ناامیدی است، زیرا بر روی موزاییکی از شخصیت های گیج کننده متمرکز است که همه آنها در تاریکی مرموز احاطه شده اند. برای مثال، هافمن نقش آلن را بازی می کند، مردی ناامن که در خیالات جنسی مزاحم خود گم می شود و به تدریج کنترل خود را بر واقعیت خشونت آمیز اطرافش از دست می دهد. هافمن با بازی مشترک در فیلم در کنار جان لویتز و جین آدامز، بازی ناراحت کننده مردی را ارائه می دهد که احساس می کند در ذهن شریر خود زندانی است و قادر به تغییر نیست.

خوشبختی فیلم خوبی است و مخصوصاً یک تجربه منحصر به فرد است، اما محتوای سنگین آن می تواند برای برخی بیش از حد باشد. اگرچه موارد زیادی از خشونت گرافیکی وجود ندارد، اما روایت عمیقاً در ذهن پیچ خورده شخصیت هایش می کاود. در حالی که برخی از بینندگان از بیرون نرفتن آن پشیمان هستند خوشبختی، این فیلم عمدتاً به اهداف درستی رسید و با استقبال خوبی از سوی منتقدان مواجه شد و 83 درصد در Rotten Tomatoes درآمد کسب کرد.

یازده Mission: Impossible III (2006)

با اينكه Mission: Impossible III فیلم بدی در نظر گرفته نمی شود، اغلب به عنوان یک فیلم «خوب» در نظر گرفته می شود. گرفتن Mission: Impossible II با در نظر گرفتن، مطمئناً مانند یک پله به نظر می رسد، حتی اگر J.J. آبرامز با دقت زیادی آن را طوری ساخت که شبیه یک فیلم تلویزیونی باشد، با برخی از دیجیتالی ترین فیلمبرداری های دهه 2000.

اینها در مقایسه با سطح خطری که شرور 007 مانند هافمن روی میز می آورد، تنها ناراحتی های جزئی هستند. از دقایق ابتدایی، مشخص است که او تهدیدی بزرگ برای زندگی اتان هانت (تام کروز) است که اکنون خانواده ای برای محافظت دارد. گردش سوم را می توان یکی از ماموریت غیرممکن قابل تماشاترین فیلم های فرانچایز فقط به خاطر هافمن است که شخصیت شرورش مطمئناً بیش از همه به نابودی هانت نزدیک شد.

مطالب مرتبط: خطرناک ترین شیرین کاری در هر ماموریت: فیلم غیرممکن

10 آقای ریپلی با استعداد (1999)

آقای ریپلی که توسط رمان نویس پاتریشیا هایسمیت خلق شده، شخصیت جذابی است که در بسیاری از فیلم ها مانند دوست آمریکایی ، ظهر بنفش ، و البته، آقای ریپلی با استعداد . این شخصیت گاهی به عنوان یک ضدقهرمان سرد به تصویر کشیده می‌شود، اگرچه در دستان مت دیمون که با موفقیت از ویژگی‌های خاص تام ریپلی به شخصیتی جذاب و خطرناک تبدیل می‌شود، شرورترین می‌شود. در این فیلم، او به مردی ثروتمند بی‌معنا به نام دیکی (جود لاو) نگاه می‌کند که قصد دارد هویت او را بدزدد و درگیر یک بازی خطرناک دوگانگی و قتل است.

هافمن در نقش فردی مایلز، یکی از نزدیکترین دوستان دیکی که بلافاصله مشکوک است که چیزی در مورد ریپلی وجود دارد، وارد تصویر می شود. آقای ریپلی با استعداد یکی از بهترین فیلم‌های مجموعه تام ریپلی است، زیرا وحشیگری شخصیت خود را عاشقانه نشان نمی‌دهد: فردی نزدیک به پایان به سرنوشت غم انگیزی می‌رسد و یکی از به یاد ماندنی‌ترین صحنه‌های فیلم را به نمایش می‌گذارد، زمانی که ریپلی به فردی کمین می‌کند و او را تا سر حد مرگ می‌کشد. یک مجسمه. هافمن دقیقاً برداشت مشکوک فردی از ریپلی را فوراً به تصویر کشید و بازی او به تعلیق صحنه مرگ او می افزاید و به یکی از نکات برجسته فیلم تبدیل می شود.

9 عشق پانچ مست (2002)

مشت-مست عشق کاملاً متفاوت از سایر آثار پل توماس اندرسون است زیرا هیچ شخصیتی در فیلم وجود ندارد که کمی معمولی به نظر برسد. بری ایگان، یکی از دوست‌داشتنی‌ترین شخصیت‌های سندلر، در تعقیب عشق، با دین ترامبل نفرت‌انگیز هافمن برخورد می‌کند، مردی غیرقابل پیش‌بینی که صاحب یک فروشگاه تشک‌فروشی است و یک تجارت کلاهبرداری را در یک خط تلفن جنسی اداره می‌کند. در یک صحنه به یاد ماندنی، هافمن در حالی که از طریق تلفن بر سر بری فریاد می‌زند، خنده‌دار می‌شود. یک لحظه اغراق آمیز و هیستریک که او می تواند به راحتی آن را منتقل کند.

مشت-مست عشق عمدتاً یک داستان عاشقانه است که در میان خجالت و انزوا شکوفا می‌شود: انفعال بری در مواجهه با تکانشگری خشونت‌آمیز دین منجر به یک رویارویی حماسی می‌شود، اما بینندگان تا زمانی که متوجه شوند هدف فیلم چیست به صبر نیاز دارند.

مطالب مرتبط: آیا عشق پانچ-مست مبتنی بر یک داستان واقعی است؟

مسابقه درگ روپاول: فصل از دست رفته ru-vealed

8 مگنولیا (1999)

مگنولیا از مرز بین واقعیت و تخیل با پوچ بودن شانس عبور می کند: در واقعیت، قورباغه ها از آسمان نمی افتند، اما در اینجا، این نشانه این است که این زندگی ها با سرنوشت همسو شده اند. مگنولیا شاید فیلم پل توماس اندرسون باشد که به بهترین وجه وظیفه عبور از زندگی شخصیت های نامرتبط را در یک شبکه پیچیده به تصویر می کشد و دائماً به بینندگان یادآوری می کند که زندگی جعبه ای از شگفتی هاست. شخصیت های موجود در مگنولیا اهداف به ظاهر ساده را دنبال کنید: خوشبختی، پول و خانواده، اما این اهداف به شدت دست نیافتنی به نظر می رسند. در میان هرج و مرج، شخصیت هافمن، فیل، به عنوان یک میانجی در این روایت به هم مرتبط عمل می کند، اما او نیز مانند همه گم شده است.

7 فرانچایز بازی های گرسنگی (2012 - 2015)

هافمن اولین بازی خود را در بازی های گرسنگی حق امتیاز با آتیش گرفتن و متاسفانه در حین فیلمبرداری درگذشت Mockingjay – قسمت 2 . کارگردان فرانسیس لارنس از فیلم های قدیمی و ترفندهای دیجیتالی برای پنهان کردن غیبت هافمن و ادای احترام به بازیگر استفاده کرد. شخصیت هافمن پلوتارک هیونزبی است، یک بازی ساز در کاپیتول که به اسنو خیانت می کند و معلوم می شود که رهبر انقلاب در منطقه 13 است. پلوتارک یک شخصیت کلیدی در آتیش گرفتن که بهترین فیلم این فرنچایز محسوب می شود. پلوتارک با دقت صحنه را به عنوان یک ساعت طراحی می کند تا در نهایت به نقشه اصلی خود برسد.

6 استاد (2012)

ارباب یکی از پیچیده ترین فیلم های اندرسون است، داستانی تخیلی که به طرز ناراحت کننده ای واقعی به نظر می رسد. داستان حول محور فردی (واکین فینیکس)، یک کهنه سرباز مشکل دار است که با اختلال استرس پس از سانحه زندگی می کند. او با لنکستر داد (هافمن)، رهبر یک جنبش مذهبی بر اساس آموزش علم ساینتولوژی، راه می افتد. اجرای هافمن در ارباب تیز و سرد است؛ لنکستر کوچکی وجود دارد که می‌گوید این باید باعث شود شخصیت‌ها به او مشکوک شوند، با این حال هر بار که ظاهر می‌شود ناراحتی مشخصی را با خود به همراه می‌آورد.

آهسته سوختگی بیمار که به شدت به عملکرد قوی خود متکی است، ارباب نقل قول های به یاد ماندنی دارد و از تراژدی های قرن گذشته برای توسعه یک داستان اصلی خلاقانه استفاده می کند. هافمن، فینیکس و امی آدامز همگی برای نقش‌های خود نامزد اسکار شدند، اما هیچ کدام برنده نشدند.

مربوط: عملکرد فیلم The One Joaquin Phoenix حتی بهتر از جوکر

5 مری و مکس (2009)

هافمن اگرچه دانش عمومی نیست، اما یک صداپیشه استثنایی نیز بود و اجرای منحصر به فردی را در انیمیشن متمایز آدام الیوت ارائه داد. مری و مکس . این فیلم با 95 درصد در Rotten Tomatoes، پرمخاطب ترین پروژه هافمن است و داستان دوستی نامحتمل بین مری هشت ساله تنها (بتانی ویتمور) و مکس (هافمن)، یک مرد مسن عجیب و غریب را روایت می کند. آنها هر کدام در سمت دیگری از جهان زندگی می کنند، اما از طریق نامه ها و هدایا پیوندی قوی ایجاد می کنند. این فیلم با وجود انیمیشن باورنکردنی استاپ موشن، طنز خشک و بصری های مینیمالیستی را ارائه می دهد و پیامی صادقانه از امید را ارائه می دهد.

4 مانی بال (2011)

مانی بال یکی از واقع گرایانه ترین فیلم های بیسبال است، زیرا داستان واقعی بیلی بین (برد پیت) مدیر دو و میدانی اوکلند را پوشش می دهد، که به اقدامات غیرمنتظره ای متوسل می شود تا یک تیم بیسبال درخشان را با بودجه ای جمع کند. وقتی بیرون آمد ، مانی بال یکی از مدعیان اصلی اسکار بود و منتقدان با 94 درصد امتیاز در راتن تومیتوز با استقبال گرمی مواجه شدند.

هافمن نقش مکمل را در نقش آرت هاو ایفا می کند که با پایبندی به قوانین سنتی بازی تهدیدی برای برنامه های بین است. مانی بال دیدگاه‌های متفاوتی را در مورد اینکه چگونه ورزش علی‌رغم قوانینی که مدت‌ها پیش وضع شده‌اند، همیشه در حال تکامل هستند، ارائه می‌کند. نوع نقش فرعی که تضاد روایت را درست می کند، هافمن چهره سنت است در حالی که پیت نشان دهنده گامی در آینده است.

3 تقریبا معروف (2000)

هافمن در نقش لستر بنگز بازی می کند تقریبا مشهور ، یک روزنامه نگار راک واقعی که کارگردان کامرون کرو در نوجوانی با او آشنا شد (از طریق رولینگ استون ). با تطبیق این لحظه تغییر دهنده زندگی با فیلم، Bangs برخی از بهترین ها را ارائه می دهد تقریبا مشهور نقل قول می کند و به روزنامه نگار مشتاق ویلیام میلر (پاتریک فوجیت) اولین وظیفه اش را محول می کند: مرور کنسرت Black Sabbath.

مطالب مرتبط: 10 ارتباط بین آسمان تقریبا معروف و وانیلی که هرگز درباره آنها نمی دانستید

داستان فیلم در دهه 70 میلادی اتفاق می‌افتد و ویلیام را در حالی دنبال می‌کند که در کنار یک گروه نوپا به نام Stillwater به جاده می‌رود و خوبی‌ها و بدی‌های زندگی پر از موسیقی، مواد مخدر و ستارگان بدخواه را می‌بیند. تقریبا مشهور در دسترس ترین فیلم هافمن است. یک فیلم جاده ای دلپذیر که از تجربیات شخصی کرو برای شکل دادن به یک فانتزی راک رویایی استفاده می کند.

2 کاپوتی (2005)

شنل نگاهی عمیق به یکی از گیج‌کننده‌ترین نویسندگان آمریکایی و روند او در نوشتن یک شاهکار ارائه می‌کند. بیوگرافی ترومن کاپوتی نه تنها بینش های نیروبخشی از صحنه انتشار دهه 50 ارائه می دهد، بلکه دنیای آزاردهنده خشونت و قتل را نیز به نمایش می گذارد.

کار هافمن در شنل بی عیب و نقص است و به طور شگفت انگیزی برای او جایزه بهترین بازیگر مرد در اسکار را به ارمغان آورده است و قدرت نویسنده ای را بازتولید می کند که اجازه نمی دهد واقعیت تکان دهنده ای که شاهد آن است به یکپارچگی کارش آسیب برساند. کاپوتی مجبور می شود سرش را روی یک کیس پیچیده پایین نگه دارد تا کتابش را بگیرد. در خون سرد ، تکمیل، بررسی و گزارش شرایط قتل چهار عضو خانواده کلاتر در روستایی کانزاس.

فیلم جدید سایمون پگ و نیک فراست

1 شب های بوگی (1997)

شب های بوگی ممکن است به یاد ماندنی ترین بازی هافمن را ارائه نکند، اما اغلب به عنوان بهترین فیلم او یاد می شود. پس از همکاری هافمن با پل توماس اندرسون در هشت سخت ، شب های بوگی به نظر می رسید که یک همکاری طولانی مدت بین این دو را امضا کند.

اندرسون تصویری دقیق از تباهی دهه 70 ارائه می دهد و خاطراتی از زمانی که در کالیفرنیا بزرگ شده است را تداعی می کند. این فیلم به دلیل تصویر گرافیکی آن از صنعت فیلم بزرگسالان تقریباً رتبه NC-17 را دریافت کرد و نشان داد که اندرسون در منابع برای به تصویر کشیدن جنبه های لیبرال آن دوران کوتاهی نکرده است.

شب های بوگی آزادی و ایده‌آل‌های یک زمان تعیین‌کننده را به تصویر می‌کشد، اما برای پرداختن به اینکه چقدر راحت رویاها می‌توانند توسط صحنه همیشه در حال تغییر لس‌آنجلس درهم شکسته شوند، وقت صرف می‌کند. شب های بوگی شخصیت ها، از جمله فیلیپ سیمور هافمن اسکاتی، همیشه در حال حرکت هستند، اما همه آنها موفق نمی شوند.

بیشتر: 10 واقعیتی که طرفداران ممکن است درباره فیلم های پل توماس اندرسون ندانند