مکس دیوانه: جاده خشم مورد علاقه همه کسانی بود که هنگام بیرون آمدن از آن دیدن کردند. جای تعجب ندارد که بسیاری از لحظات پشت صحنه این فیلم را عالی ساخته است.
به سختی کسی انتظار این را داشت دیوانه مکس راه اندازی مجدد ، جاده خشم ، به هر خوبی است. این احیای حق رای دادن اکشن علمی تخیلی فراموش شده بود که به نظر می رسید محکوم به شکست است. و سپس ، اینک ، تماشاگران فیلم سینما مجذوب طراحی خیره کننده ساخت ، جلوه های عملی و توجه به جزئیات نمایش داده شده در فیلم استاد جورج میلر شدند. میلر با دقت تمام تک فریم های فیلم ، تک خط دیالوگ ها و تک تک تصمیمات هنری برای ساخت آنچه را که یکی از بزرگترین فیلم های اکشن ساخته شده ، تهیه کرد. بنابراین ، در اینجا 10 واقعیت پشت صحنه در مورد وجود دارد Mad Max: Fury Road .
10وزن گیتار شلیک کننده شعله 132 پوند بود
یکی از نمادین ترین قسمت های Mad Max: Fury Road گیتاریست نواختن گیتاری بود که شعله های آتش را شلیک می کند. هیچ دلیلی وجود نداشت که نوازنده ای در بالای یک ماشین غول پیکر معلق باشد ، و در وسط جنگ وسایل نقلیه یک گیتار شلیک می کند ، اما مطمئناً یک انتخاب سبک جالب را ایجاد کرده است. گیتاریستی که در این صحنه ها حضور داشت هنرمند استرالیایی شان هپ بود که بیشتر با نام هنری خود Iota شناخته می شود. در مصاحبه ای با Vice ، Hape توضیح داد که گیتار شعله ور 132 پوند وزن دارد و شعله های آتش سوزی واقعی را منفجر می کند ، که می تواند با نوار whammy کنترل کند.
9مل گیبسون به تام هاردی برکت داد
در ابتدا قرار بود مل گیبسون دوباره در نقش چهارم نقش مکس راکاتانسکی را بازی کند دیوانه مکس این فیلم در سال 2003 برای اولین بار به مرحله توسعه رسید اما گیبسون به سمت کارگردانی رفت مصائب مسیح ، آن برنامه ها از بین رفت هنگامی که جورج میلر حق رای دادن را مجدداً راه اندازی کرد و تام هاردی را برای نقش اصلی بازی کرد ، هاردی ادعا کرد که وی در وعده ناهار با گیبسون ملاقات کرده و در مورد فیلم گفتگو کرده است و ظاهراً گیبسون به هاردی برکت داده است که میراث سینمایی شخصیت خود را ادامه دهد. برداشت هاردی از مکس بسیار متفاوت از گیبسون بود ، اما این در واقع به نفع فیلم بود و جای خودش را ایجاد کرد.
8تولید منجر به 470 ساعت فیلمبرداری شد
جورج میلر کارگردان مشهور به عنوان یکی از بزرگترین فیلمسازان تصویری دوران ما شناخته می شود ، اما توجه او به آخرین جزئیات و رویکرد کمال گرایانه به تصویربرداری باعث شده است که کار با او ناامید کننده باشد. وقتی نتیجه آن مستربین باشد Mad Max: Fury Road ، با این حال ، این به راحتی قابل بخشش است.
بعد از جاده خشم تولیدات پیچیده و هر صحنه از هر صحنه - هر شیرین کاری ، حرکت حرکتی دوربین ، تحویل بازیگران - به تحریریه مارگارت سیکسل تحویل داده شد ، وی تقریباً 470 ساعت فیلم برای نشستن داشت و در نهایت به عنوان یک فیلم منسجم دو ساعته با هم برش خورد. صرف تماشای همه روزنامه ها در مجموع سه ماه به طول انجامید.
7Eve Ensler از واژینا مونولوگ ها در مورد بازی Fury Road از زنان مشورت کرد
مکس شخصیتی است که نامش عنوان را مجذوب خود می کند ، اما Mad Max: Fury Road در واقع داستان مبارزات فوریوسا برای نجات همسران Immortan Joe است. این فیلم به دلیل حمل پیام فمینیستی مورد ستایش قرار گرفته است و این حداقل تا حدودی به دلیل مطرح كردن جورج میلر است مونولوگ های واژن نویسنده و فمینیست مشهور ایو انسلر برای مشاوره در مورد نمایش فیلم از زنان. میلر دید که انسلر در مورد خشونت علیه زنان در سیدنی سخنرانی می کند و او در مورد بسیاری از موضوعات فیلم بینش می یابد ، بنابراین فیلمساز او را برای مشاوره با جاده خشم قالب.
6نسخه PG-13 این فیلم وجود داشت
وقتی مشخص نبود چه رتبه ای Mad Max: Fury Road جورج میلر کارگردان فیلم را برنده می کند که دارای درجه PG-13 و برشی از فیلم است که دارای درجه R است. معمولاً استودیوها از امتیاز PG-13 طرفداری می کنند ، زیرا بازار سودآور نوجوانان را هدف قرار می دهد (پردرآمد ، زیرا آنها کسانی هستند که بیشترین وقت آزاد را برای رفتن به سینما دارند) و امکانات تجاری بیشتری دارد. با این حال ، نسخه R دارای آزمایش بسیار بهتر از بین مخاطبان آزمایشی است ، بنابراین این نسخه از فیلم است که برادران وارنر تصمیم به انتشار آن گرفت.
5شارلیز ترون هنگام فیلمبرداری به طور تصادفی بینی تام هاردی را شکست
از آنجا که شخصیت او فوریوسا بازوی قطع شده ای دارد که در جای خود مصنوعی است ، چارلیز ترون مجبور شد یک گچ سبز بزرگ بر بازوی خود ببندد تا به هنرمندان جلوه های بصری اجازه دهد آن را پس از تولید حذف کنند. (برخی استدلال می کنند که انتخاب بازیگر با تناسب اندام برای بازی در یک نقش معلول جای س questionال دارد ، زیرا با بازیگران بازیگر معلول در نقش های توانمندانه برعکس نمی شود و این را می توان در همه موارد مشاهده کرد ، از من قبل از تو به آسمان خراش .) در یک لحظه ، ترون به طور تصادفی با بازیگران سبز رنگش از ناحیه صورت آرنج آرنج کرد و در نهایت بینی او را شکست.
4استوری بورد فیلمنامه بود
جورج میلر و تیمش به جای داشتن یک فیلم نامه معمولی با جهت های صحنه و توضیحات اکشن ، برنامه های داستانی مفصلی را برای برنامه ریزی تهیه کردند جاده خشم . این یک فیلم بصری بود و شما نمی توانید یک فیلم بصری را تجسم کنید وقتی که تمام جزئیات در متن نوشته شده است ، بنابراین تیم با ساخت اسکوربورد داستان ها تلاش کردند. به این ترتیب ، آنها نیازی به نوشتن حرکات دوربین یا توصیف زاویه دوربین نداشتند ، زیرا همه این موارد از روی تابلوها مشخص بود. حتی به بازیگران نیز برخلاف فیلمنامه سنتی ، استوری بورد داده می شد ، بنابراین آنها می دانستند که در هر شلیک برای هر عمل کجا ایستاده اند.
3بیش از 80٪ جلوه های فیلم عملی است
پس از آزادی ، Mad Max: Fury Road برای استفاده از اثرات عملی آن بر روی CGI ستایش شد. البته برخی از CGI ها در فیلم وجود دارد که می تواند لبه های ناصاف را از بین ببرد ، تقلب های ایمنی بازیگران بدلکار را بیرون بکشد و بازوی چپ Furiosa را به صورت دیجیتالی از بین ببرد. بودجه CGI عمدتا برای جایگزینی آسمان طبیعی نامیبیا با یک خط افق جالب تر هزینه شده است.
بیشتر گریم ها ، کارهای بدلکاری و طراحی صحنه همه به صورت عملی انجام می شد. برای اکثر تیم های فیلمبرداری هالیوود کوتاه کردن کار برای تیم آسان بوده است ، اما نتیجه نهایی به هیچ وجه به عنوان احشا نبوده است.
دوخدمه تقلب مراسم افتتاحیه المپیک را انجام داده اند
جورج میلر و تیمش برای اطمینان از ایمنی همه تقلب ها ، افراد پشت مراسم افتتاحیه بازی های المپیک در سیدنی و پکن را جذب کردند. میلر این تصمیم را توضیح داده است از ترس صدمه زدن به بازیگران بود. آنها می خواستند اطمینان حاصل کنند که افرادی که همه چیز را تقلب می کنند در کاری که انجام می دهند بهترین هستند تا همه چیز در امنیت باشد. علاوه بر این ، این امکان را برای بیشتر بازیگران در این فیلم فراهم می کند.
1جورج میلر در ابتدا قصد داشت سیاه و سفید شلیک کند
هنگامی که او برای اولین بار تصور می کرد Mad Max: Fury Road ، کارگردان جورج میلر می خواست فیلم را سیاه و سفید فیلمبرداری کند. با این حال ، تهیه کنندگان وی به شدت او را در این مورد توصیه کردند ، از ترس اینکه سیاه و سفید مخاطبان فیلم های پرفروش مدرن را از بین ببرد. بنابراین ، میلر استفاده از رنگ را دو برابر کرد و به تیم طراحی خود گفت که هر قاب را تا حد ممکن روشن و رنگارنگ کند تا ظاهر جاده خشم از دیگر فیلم های مدرن امروزی پس از آخرالزمانی ، که تمایل به یک پالت رنگی بدبخت و تاریک دارند. وی همچنین به مدیران هنری گفت كه باید مجموعه ها را تا آنجا كه ممكن است زیبا تر كنند ، با این تصور كه ساكنان یك زمین بایر بایر به هر زیبایی كه پیدا می كنند می چسبند.