چرا هر فیلم بیگانه بسیار متفاوت به نظر می رسد؟

این بیگانه فرنچایز ممکن است عناصر داستانی زیادی را بین قسمت‌ها به اشتراک بگذارد، اما چرا فرنچایز هرگز بر اساس یک ظاهر بصری خاص ثابت نشده است؟ نسخه اصلی در سال 1979 منتشر شد بیگانه ضربه بزرگی برای آینده بود بلید رانر ریدلی اسکات کارگردان و وسیله‌ای برای حرفه‌سازی ستاره سیگورنی ویور. داستان یک خدمه سفینه فضایی محکوم به فنا که به طور تصادفی به قاتل نامبرده اجازه سوار شدن به کشتی خود را می دهد، این یک وحشت لاغر و بی رحمانه بود که از لحن سرگرم کننده اکثر گردش های علمی تخیلی به نفع یک خانه خالی از سکنه در داستان فضایی اجتناب می کرد.

که سام کلاغ از پسران هرج و مرج است

در حالی که فیلم اصلی مورد تحسین منتقدان قرار گرفت، کمتر از هفت سال طول کشید تا فیلم اولین دنباله خود را دریافت کند. این دنباله با اکشن سنگین سال 1986 یک حرکت رادیکال بود بیگانگان یک فیلم بسیار متفاوت با فیلم قبلی بزرگ‌تر، کمتر ترسناک‌تر و اکشن‌تر، ادامه‌ی آن یک ترکیب اکشن و ترسناک بود که در آن اولین ورودی یک ترسناک مستقیم بود، در حالی که بیگانگان بیشتر روی کاراکترهایی که تعداد زیادی از زنومورف ها را با توپخانه سنگین از بین می برند تا اینکه یک به یک توسط هیولای همنام انتخاب شوند، متمرکز شده است.

مربوط: برای دنباله ی عهد بیگانه خیلی دیر است

همانطور که شایسته دو فیلم با چنین لحن‌های متفاوتی است، دو فیلم اول نیز زیبایی‌شناسی بصری بسیار متفاوتی داشتند. دنباله جیمز کامرون طراحی تولید تیره و تار و دوربین فیلمبرداری نزدیک اسکات را پشت سر گذاشت. بیگانه ، با بیگانگان با درخشش آینده‌نگر موفقیت‌های بعدی کارگردان ترمیناتور 2: روز داوری و آواتار . در تلاش برای بازبینی سبک اصلی، ناامید کننده است بیگانه 3 سبک فیلم اسلشر را بازگرداند، در حالی که در سال 1997 بیگانه: رستاخیز یک پالت بصری کاملاً جدید - و تا حد زیادی مورد علاقه - را امتحان کرد. در نتیجه، علیرغم اینکه فرنچایز دارای یک شخصیت شرور ثابت و یک قهرمان تکراری نمادین است، هر ورودی از نظر زیبایی شناختی هیچ شباهتی به آخرین ورودی ندارد. بنابراین، چرا چنین است، و آیا از نظر تاریخی به استقبال فرنچایز کمک کرده است یا به قوام سری لطمه زده است؟

بیگانه یک فیلم وحشتناک دهه 70 بود

با تلفیقی از FX ناخالص و مجموعه های زیبا، بیگانه به ذهن امثال جن گیر یا ترسناک آمیتیویل . طراحی تولید، حسن نیت در بخشی از HR Giger و فیلمبرداری روان با سبک بصری غالب فیلم های ترسناک دهه مطابقت دارد، و این موضوع آن را به عنوان یک چیلر جدی، نه یک اپرای فضایی که با بلاک باستر اخیر اشتباه گرفته شود، نشان می دهد. جنگ ستارگان . با ریدلی اسکات اصلی بیگانه یکی از اولین فیلم‌های ترسناک علمی-تخیلی بزرگ از دوران شکوفایی قبلی این ژانر در دهه 50، قرار دادن بصری فیلم به‌عنوان یک فیلم کوتاه در فضا راهی مؤثر برای آگاه کردن مخاطبان بود که علی‌رغم فضای بین سیاره‌ای، این موضوع بسیار ساده بود. وحشت بعدا بازدید مثل درنده توانست فیلم‌های اکشن بیشتری را به این ترکیب اضافه کند، اما فیلم اسکات عاقلانه به ترکیب استاندارد تنظیمات تاریک، ترکیب‌بندی‌های فشرده و نور کم چسبیده بود تا به بینندگان یادآوری کند که در فضا، هیچ‌کس نمی‌تواند فریاد شما را بشنود.

آیا ساشا در مردگان متحرک می میرد؟

بیگانگان همه اکشن دهه 80 بود

در تضاد مستقیم با بیگانه سبک نازک و ظریف، بیگانگان مانند بهترین سینمای اکشن (و ترسناک) دهه 80، پر سر و صدا، وقیحانه و (عمدتاً) نامحسوس است. در حالی که بیگانه به آغاز شوق اسلشر رسید، بیگانگان وقتی تماشاگران از قاتلان آشنا حوصله شان سر رفته بود و خواهان اسلش های خارق العاده تر و ژانرآمیزتر بودند، به سینماها رفت. کابوس در خیابان الم 3: جنگجویان رویایی . یک اسلاش ساده در چیدمان فضا دیگر کافی نبود، و به این ترتیب فیلم جیمز کامرون با دادن مقیاسی به مراتب بزرگتر به ترس ها، عصری از اکشن و ترسناک را آغاز کرد. بالا بردن انته یعنی بیگانگان گمشده بیگانه در نتیجه احساس آرام کلاستروفوبیا داشت و درست مانند بسیاری از فیلم‌های ترسناک دهه 80، از پارانویای خزنده دهه 70 برای گردش‌های غم‌انگیز FX پرهیز کرد. بیگانگان به نظر می رسد که آینده ای روشن تر و بیشتر را برای این فرنچایز مشخص می کند.

بیگانه 3 (بیش از حد) متمرکز بر ترس بود

بیگانه 3 به ترسناک مستقیم بازگشت، اما دنباله دیرهنگام به دلیل اینکه خیلی تیره و تار و ناامید کننده بود پس از بازی های خنده دار جذاب مورد انتقاد قرار گرفت. بیگانگان . اگر بیگانگان سپس اختراع بصری و مجموعه های جاه طلبانه دنباله اسلشر را اضافه کرد بیگانه 3 یک بازسازی ناامیدکننده اسلشر را به ارمغان آورد. انتقاد از لحن فیلم حتی در زبان بصری دنباله دیوید فینچر منعکس شد که تمام رنگ را از بین می برد. بیگانگان و حتی تاریکی بیگانه به نفع فضای داخلی تا حد زیادی خاکستری و گاه به گاه درخشش های نارنجی پر زرق و برق و سبز ناخوشایند. نقد هر دو بیگانه 3 طرح داستان و سبک بصری عمداً خشن منصفانه بود، به ویژه زمانی که هر یک از عناصر اکشن پیروزمندانه دنباله کامرون را کنار گذاشت. با این حال، همین نقدها ممکن است به لحن ناهموار سفر بعدی منجر شده باشد.

دارث ویدر جنگ ستارگان جنگ های کلون

مطالب مرتبط: چرا نیل بلومکمپ، چپی/بیگانه، 5 نظرات کنایه آمیز هستند

Alien: Resurrection’s Style All Over The Place بود

از نظر داستان و طرح، 1997 بیگانه: رستاخیز همزمان هم خیلی جدی است و هم خیلی شوخ‌آمیز، با برخی از صحنه‌ها که آشکارا در اوج هستند، در حالی که برخی دیگر ظاهراً از یک فیلمنامه جدی‌تر چسبانده شده‌اند. بیگانه: رستاخیز Newborn غم‌انگیز، هیولایی عجیب و غریب که از شبیه‌سازی ریپلی متولد شده است، متعلق به فیلمی کاملاً متفاوت از اختراع مجدد سایبرنتیک ریپلی است، و نگاه بصری فیلم نیز به همین ترتیب ناسازگار است. این فیلم که گویی عدم تعادل تونال را منعکس می‌کند، زیبایی‌شناسی مریض‌آمیز سبزه‌ای داشت که ژان پیر ژونه، کارگردان فیلم‌نامه‌اش را به نمایش می‌گذاشت. اغذیه فروشی و شهر بچه های گمشده اما فیلمبرداری وحشیانه و طنز بداخلاق آن تلاش های قبلی را نیز کاهش داد. این منجر شد بیگانه: رستاخیز هم رنگارنگ بودن و هم به اندازه کافی رنگارنگ نبود - مشکلی که در لحن ناهموار منعکس می شود.

سفرهای بعدی سعی می‌کردند زبان بصری دو فیلم اول را که موفق‌تر بودند، مرور کنند، اما هرگز موفقیت اولین فیلم‌های این مجموعه را دوباره به دست نیاوردند. مال اسکات پرومتئوس تماماً آبی سرد و تن های خنثی بود، نسخه شسته شده تری از آینده نگری با رنگ آبی صاف بیگانگان . پیش درآمد برتر بیگانه: پیمان خیلی شبیه بود بیگانه با تنظیمات تیره و روشنایی تیره تر، اما به لطف طرح پیچیده و تصویر ناامیدکننده خود موجود عنوان، نتوانست شدت نسخه اصلی را دوباره به دست آورد. در نتیجه، نگاه بصری از بیگانه فیلم‌ها هرگز در هیچ چیز قابل تشخیص یا ثابتی ادغام نشدند، که اگر هیچ چیز دیگری، به هر یک از فیلم‌ها هویت خاص خود را بدهد.

بیشتر: چگونه سریال تلویزیونی بیگانه می تواند به ریشه های فرانچایز بازگردد