اکنون، انیمه بخشی منظم از رژیم غذایی فرهنگ پاپ روزانه است، با بازسازی‌های لایو اکشن، دنباله‌ها و اسپین‌آف‌ها همیشه در انواع سرویس‌های پخش در دسترس است. یک انیمه واقعا عالی وجود دارد که فقط به دلیل حجم زیاد زیر رادار قرار می گیرد. دیگران از دوران گذشته بودند و هرگز واقعاً شانس خود را برای درخشش در تئاترهای خارج از ژاپن پیدا نکردند.
مطالب مرتبط: 10 فیلم انیمیشنی که هرگز دنباله‌ای نخواهند داشت (اما احتمالاً باید)
چند انتخاب از Studio Ghibli در این لیست وجود دارد، اما این عناوین و کارگردانان ممکن است برای شما جدید باشند. برخی دیگر در زمان خود مبهم بودند، اما بسیار بعداً هنگامی که ویدیوهای خانگی و پرداخت به ازای نمایش فیلم‌های خارجی را برای مخاطبان آمریکای شمالی قابل دسترس‌تر کردند، دوباره احیا شدند. برخی از این فیلم‌ها قدیمی هستند در حالی که برخی دیگر کاملاً جدید هستند و این فهرست شامل فیلم‌هایی است که هم از انیمیشن‌های دست‌کشیده و هم از CGI پیچیده استفاده می‌کنند. در اینجا شاهکارهای انیمیشن ژاپنی است که احتمالا هرگز ندیده اید.
Blade Runner Black Out 2022 (2017)
یک فیلم کوتاه که بخشی از یک سری سه تایی است، این تنها فیلمی است که انیمیشن است. آنها برخی از شکاف‌های موجود در دنیای Bladerunner را پر می‌کنند و به مخاطب پس‌زمینه‌ای دراماتیک در گذر زمان بین پایان کلاسیک اصلی دهه 1980 و آغاز دنباله مدرن ارائه می‌دهند. بلید رانر 2049. این انیمیشن خیره کننده است، ترکیبی عالی از انواع سبک ها که شامل CGI و سکانس های طراحی شده با دست است، و حتی اگر داستان بزرگتر را ندانیم، باز هم می توانیم وقایع این کلیپ کوتاه را درک کنیم.
مطالب مرتبط: 10 انیمه دست کم گرفته شده در 20 سال گذشته
کارگردان از بلید رانر 2049 دنیس ویلنوو، یکی از تحسین‌کنندگان آثار شینیچیرو واتانابه است و شخصاً از او خواسته است که این حلقه کوتاه در زنجیره رویدادهایی را که به یک فیلم تمام‌قد مدرن منتهی می‌شود، مدیریت کند. تماشای هر سه فیلم کوتاه کمتر از یک ساعت طول می کشد، بنابراین قطعا ارزش وقت گذاشتن را دارد.
Nausicaa of the Valley of the Wind (1984)
Nausicaa بسیار جلوتر از زمان خود بود. شما می توانید شخصیت های مشابه را در فرنچایزهای آخرالزمانی و دیستوپیایی مانند مکس دیوانه یا نابود کننده، و دنیایی که او در آن زندگی می کند در مقایسه با دیگر فیلم های استودیو گیبلی به طرز شگفت انگیزی تاریک است. اگرچه این فیلم پیش از تشکیل رسمی استودیو است و با همکاری توئی اکران شد، هایائو میازاکی هم فیلم و هم انیمه ای را که بر اساس آن ساخته شده است نویسندگی و کارگردانی کرده و از فیلم های گیبلی به شمار می رود. این بخشی از دلیل عدم تبلیغات زیادی در خارج از ژاپن است.
چگونه کریس ایوانز را کوچک کردند
مطالب مرتبط: 10 شخصیت میازاکی که کمتر بها داده شده اند
این داستان حماسی بیانیه‌های زیست محیطی سنگینی را بیان می‌کند و حاوی هشداری دلخراش علیه فاشیسم و دولت‌های ستیزه‌جو است که یکی دیگر از زاویه‌های سخت بازاریابی است. همچنین فقط دو ساعت طول می کشد، یک حماسه حماسی به خصوص با استانداردهای سال 1984.
آخرین تک شاخ (1982)
شاید نام این کلاسیک کالت را شنیده باشید که صداهای مشهوری مانند کریستوفر لی و آنجلا لنزبری را در آن ایفای نقش می کند، اما آیا می دانستید که این انیمه است؟ فیلمنامه و شخصیت ها توسط پیتر اس بیگل، نویسنده رمان اصلی ساخته شده است. این انیماتورها در استودیوی ژاپنی Topcraft بودند که بسیاری از آنها کارمندان استودیو گیبلی را تشکیل می‌دادند که داستان بصری خیره‌کننده‌ای را برای ما به ارمغان آوردند.
در این بین، آنها برای شرکت های آمریکایی مانند Rankin-Bass کار کردند. اغلب به عنوان 'انیمیشن ژاپنی-آمریکایی' توصیف می شود، این ترکیبی نادر بود. اکنون تقریباً نیمی از انتخاب های متحرک را در هر سرویس کابلی، پرداخت به ازای مشاهده یا استریم نشان می دهد.
کجا می توان دراتینی را در پوکمون پیدا کرد
خاطرات (1995)
مجموعه ای از سه فیلم کوتاه که یکی از دلایلی است که آن را به پرواز در زیر رادار نشان می دهد. خاطرات در زیر انواع انیمه های دیگر که در اواسط دهه 1990 در آمریکای شمالی منفجر شد، مدفون شد. این فیلم توسط Katsuhiro Otomo تهیه شده است و بر اساس مانگای خودش ساخته شده است. روح در پوسته و به روز شده Macross Plus تنها دو نمونه از عناوین بزرگی هستند که انیما را در سال 1995 وارد جریان اصلی کردند، بنابراین فضای زیادی برای ارائه های انتزاعی و هنری مانند خاطرات.
هر سه فیلم به بررسی انواع مختلف داستان های علمی تخیلی، از کاوش در فضا گرفته تا جوامع دیستوپیایی پس از جنگ می پردازند. یافتن این یکی به عنوان بخشی از یک سرویس آنلاین دشوار است، اما در DVD موجود است، به همین دلیل است که محبوبیت جدیدی را تجربه می کند.
Redline (2010)
این چیزی کمتر از یکی از شدیدترین چیزهایی است که از نظر بصری می بینید، به علاوه اگر بتوانید چشمان خود را از انیمیشن دیوانه وار دور کنید، داستانی عالی برای ورود به آن وجود دارد. در واقع یک نام برای این سبک وجود دارد: من را «هیپررئالیسم» می نامند و کارگردان تاکشی کویکه به خاطر آن بدنام است.
در ابتدا برای اکران در سال 2009 در نظر گرفته شده بود، اما تاخیرها باعث شد تا اولین نمایش آن به تعویق بیفتد و به جای آن یک سال بعد اکران شد و آن را در هاله ای از ابهام فرو برد، حتی زمانی که استودیوی سازنده، Madhouse، آن را به عنوان یک فیلم بلند قوی تشخیص داد و آن را به بازار عرضه کرد. بیشتر نقدها نشان می‌دهند که این فیلم چقدر منحصر به فرد به نظر می‌رسد، زیرا روند در انیمه تمایل به حرکت کمتر دارد، و این یکی با طرح اصلی که حول یک مسابقه فضایی پرسرعت با سلاح‌های پیچیده و سایر اسباب‌بازی‌های پر زرق و برق می‌چرخد، برعکس عمل می‌کند.
مکان وعده داده شده در روزهای اولیه ما (2004)
این فیلم که مستقیماً از ژاپنی ترجمه شده است، 'آن سوی ابرها، مکان موعود' است. تمرکز فیلم بر روی جهان کوچک یک دوستی شخصی و جهان کلان مسائل سیاسی بسیار بزرگتر است. این جامعه ای است که در آن جنگ یک تهدید دائمی است اما یک درگیری واقعی هنوز تحقق نیافته است.
مطالب مرتبط: 10 بهترین دوستی در فیلم های انیمیشن دیزنی، رتبه بندی شده
همانطور که انجام می شود، به نظر می رسد تنش بین دو شخصیت اصلی به دنبال داشته باشد و به ماجرایی ختم می شود که از کودکی در انتظار آنها بوده است. طرح داستان درام واقع گرایانه را با علمی تخیلی و فانتزی ترکیب می کند و از نظر بصری خیره کننده است. این اولین فیلم بلند او بود که تقریباً به طور کامل توسط ماکوتو شینکای ساخته شد، اما او چند فیلم کوتاه زیبا ساخت و ما نیز یکی دیگر از ساخته‌های او را در فهرست خود قرار داده‌ایم.
پورکو روسو (1992)
این یک داستان خنده دار و دلچسب است که در اروپای جنگ زده اتفاق می افتد و شخصیت اصلی را نشان می دهد که ممکن است یک خوک واقعی باشد یا نباشد. رئالیسم جادویی که استودیو گیبلی برای به تصویر کشیدن سواحل دریای مدیترانه لذت‌گرایانه استفاده می‌کند که موفق می‌شود به مهمانی خود ادامه دهد، حتی در حالی که نازی‌ها از گردن خود نفس می‌کشند، شخصیتی الهام‌بخش است، و شخصیتی که نام فیلم را به آن داده است، این روح را تجسم می‌دهد.
Porco Rosso، ایتالیایی برای 'Red Pig' و تنها سرنخ واقعی که ما تا به حال به موقعیت واقعی داستان می‌رسیم، خلبانی داغ است که از استراحت در ساحل و سرنگونی هواپیماهای دشمن لذت می‌برد. با این حال، ممکن است خیلی زود بود که سبک انتزاعی را به مخاطبان بین المللی معرفی کنیم، به همین دلیل است که این فیلم تحت الشعاع سایر فیلم های گیبلی دهه 1990 قرار گرفته است. شاهزاده مونونوکه و زمزمه دل .
بازی فول موتور غیرواقعی ocarina of time
صداهای یک ستاره دور (2002)
این فیلم کوتاه توسط ماکوتو شینکای، همان استعداد هنری ساخته شده است مکان وعده داده شده در روزهای اولیه ما. تفاوت مهم در اینجا این است که شینکای این فیلم را به طور کامل در آخر هفته و با استفاده از مک ساخته است، بنابراین بهانه خوبی برای تنها 25 دقیقه بودن آن است. این در واقع آن را به دومین فیلم کوتاه این فهرست تبدیل می کند Blade Runner Black Out 2022 ساعت در تنها 15 دقیقه است.
مربوط: 10 فیلم متحرک کودکانه که رتبه بندی G/PG را بالا بردند
این شامل همه چیزهایی است که در مورد انیمه دوست دارید، از جمله خلبان های مکانیکی، علمی تخیلی، تصاویری هیجان انگیز و درام باورپذیر و متقاعد کننده. متوجه نخواهید شد که از ابتدا تا انتها توسط یک مرد ساخته شده است.
ماکروس: آیا عشق را به یاد می آوری (1994)
اگر منظره دیداری و صوتی را که بود دیده باشید Macross Plus پس شما قبلاً یک ایده کلی از آنچه این فیلم درباره آن است دارید. مجموعه چهار قسمتی سال 1994 یک OVA بود که ادامه یافت اما داستان آن را نیز بازگو کرد ماکروس: آیا عشق را به خاطر می آورید؟ OVA محبوب‌تر بود و توسط Manga Entertainment به همراه عناوین بزرگ دیگری مانند آن برای مخاطبان آمریکای شمالی منتشر شد نینجا اسکرول و روح در پوسته.
مطالب مرتبط: Yu-Gi-Oh!: 10 نکته درباره انیمه که معنی ندارد
این فیلم محصول 1984 اقتباسی سینمایی از سری اصلی است و در بین طرفداران آن محبوبیت دارد ماکروس فرنچایز، اما تعداد کمی از طرفداران انیمه آن را دیده اند. حتی اگر اهل ژانر ربات های غول پیکر نیستید، این فیلمی است که سنت موسیقی عالی، داستان های عاشقانه و جلوه های بصری شگفت انگیز را آغاز کرد که سریال های مدرن و اسپین آف ها ادامه داده اند.
پدرخوانده های توکیو (2003)
یک ورودی نسبتا جدید، این عنوان به چند دلیل مبهم است. بر خلاف بسیاری از ورودی های دیگر در این لیست، رنگ های روشن یا قهرمان های زیبای زیادی در آن وجود ندارد. پدرخوانده های توکیو این یک داستان غیر قابل تأسف در مورد جنبه خشن تر زندگی در ژاپن مرفه است و فقدان موجودات بیگانه، سفینه فضایی یا روبات دلیل این است که این فیلم بیشتر شناخته شده نیست. این ترکیبی از انیمیشن ژاپنی و نبوغ ادبی آمریکایی، شبیه به آثار کلاسیک است آخرین تک شاخ.
این فیلم توسط ساتوشی کن کارگردانی شده و فیلمنامه آن بر اساس رمان پیتر بی کاین ساخته شده است. سه پدرخوانده . این فیلم خنده دار، غم انگیز و به نوعی کاملاً باورپذیر است، علیرغم ماجراهای دیوانه وار این سه پدرخوانده در حین مراقبت از کیوکو مرموز، کودکی که در شب کریسمس در سطل زباله ریشه دوانده بودند. پایان یک یادآوری واضح است که هر کاری که انجام می دهید به شما باز می گردد.
بعدی: 10 بهترین شخصیت انیمیشن لایکا، رتبه بندی شده