شنیدم که خانه ها را نقاشی کردی: 10 واقعیت پشت صحنه درباره مرد ایرلندی

چه فیلمی را ببینید؟
 
منتشر شده در 14 ژانویه 2020

مرد ایرلندی یکی از جزئی ترین و پیچیده ترین فیلم های مارتین اسکورسیزی است. در اینجا 10 نکته مهم در پشت صحنه وجود دارد که احتمالاً درباره آن نمی دانستید.










آخرین دور از نامزدهای اسکار به تازگی اعلام شده است، و اگرچه رابرت دنیرو برای دریافت جایزه بهترین بازیگر مرد، مارتین اسکورسیزی رد شد. ایرلندی موفق به کسب 10 نامزدی از جمله بهترین فیلم، بهترین کارگردانی، بهترین فیلمنامه اقتباسی و بهترین بازیگر نقش مکمل مرد برای جو پشی و آل پاچینو شد.



مطالب مرتبط: 10 جمله به یاد ماندنی از The Irishman

نتفلیکس پس از سال‌ها تلاش برای ورود به آن، بالاخره شانسی برای برنده شدن چند جایزه مهم اسکار پیدا کرد. با استفاده پیشگامانه از اثرات ضد پیری و زمان اجرای آن سه ساعت و نیم، ایرلندی کاملاً یک دستاورد فیلمسازی بود. بنابراین، در اینجا 10 واقعیت پشت صحنه در مورد آن وجود دارد ایرلندی .






رابرت دنیرو داستان فرانک شیرن را زمانی کشف کرد که مارتین اسکورسیزی در مورد داستانی متفاوت از هیتمن سالخورده به او نزدیک شد.

در یک ظاهر در نمایش گراهام نورتون رابرت دنیرو توضیح داد که چگونه او و مارتین اسکورسیزی برای اولین بار به گفتن داستان فرانک شیرن علاقه مند شدند. اسکورسیزی با این ایده به سراغ دنیرو آمده بود که داستانی کاملا متفاوت درباره یک قاتل سالخورده تعریف کند.



شب طولانی و پر از وحشت است

دنیرو در تحقیقات خود برای آن پروژه که هرگز محقق نشد، با آن مواجه شد من شنیدم شما خانه ها را نقاشی می کنید ، بیوگرافی شیران که این فیلم بر اساس آن ساخته شده است. سپس کتاب را نزد اسکورسیزی برد و او را متقاعد کرد که به جای آن داستان شیرن را تعریف کند. مانند هنری هیل و جیک لاموتا قبل از او، شیرن یک مرد پیچیده با گذشته ای جذاب (البته احتمالاً تخیلی) است.






مارتین اسکورسیزی سال ها می خواست با آل پاچینو کار کند

مارتین اسکورسیزی نزدیک به 50 سال آل پاچینو را می شناخت تا اینکه سرانجام او را در یک فیلم کارگردانی کرد. او همیشه دوست داشت با او کار کند . کارگردان توضیح داد، من سال ها می خواستم با آل [پاچینو] کار کنم. فرانسیس [فورد] کاپولا من را در سال 1970 به او معرفی کرد. سپس، او وارد شد پدرخوانده I و II ، و او در استراتوسفر است.



برای من، آل همیشه چیزی دست نیافتنی بود. ما حتی سعی کردیم در دهه 1980 یک فیلم بسازیم، اما نتوانستیم بودجه آن را تامین کنیم. گفتم: «او دوست دارد با چه چیزی کار کند؟» باب [دنیرو] گفت: «اوه، او عالی است. خواهید دید.» و در صحنه ایرلندی ، او دید.

یک مربی وضعیت بدن در مجموعه حضور داشت

مهم نیست چقدر CGI پیرشدنی عالی بود، واقعاً قانع کننده نخواهد بود اگر بازیگران در یک صحنه خاص خود را مانند مردی در هر سنی که هستند نشان ندهند. مارتین اسکورسیزی اولین بار در صحنه ای با آل پاچینو متوجه این موضوع شد. این بازیگر 78 ساله در نقش جیمی هوفای 47 ساله صحنه ای را انجام می داد و وقتی از روی صندلی بلند شد، اسکورسیزی متوجه شد که برای مردی 40 ساله خیلی سفت است.

بنابراین، گری تاکن به عنوان یک مربی وضعیت نامعتبر وارد مجموعه شد تا به هر یک از بازیگران کمک کند تا شخصیت های خود را در سن مناسب ایفا کنند.

آنا پاکوین به دلیل مهارت های ارتباطی غیرکلامی اش انتخاب شد

مارتین اسکورسیزی گفته است که دلیل اصلی انتخاب آنا پاکوین برای بازی در نقش نسخه قدیمی پگی، دختر فرانک، این بود که او در انتقال احساسات به صورت غیرکلامی عالی است. کارگردان از زمانی که تولید می کرد از استعداد او در این نوع بازیگری آگاه بود مارگارت ، که پاکین در آن بازی کرد.

مطالب مرتبط: مرد ایرلندی: 5 ارتباط تاریخی واقعی (و 5 مورد منحصراً برای فیلم ساخته شده است)

آیا ریک نگان را در کمیک می کشد؟

با توجه به بازیگری Paquin ایرلندی اسکورسیزی به استیون زیلیان فیلمنامه نویس گفت که تا حد امکان خط کمتری به شخصیت او بدهد تا بتواند استعدادهایش را به رخ بکشد. اسکورسیزی توضیح داد ، آنا، در نهایت، از نظر ظاهری شگفت انگیز بود. او یک خط در فیلم دارد. چیزی وجود دارد که نمی توانید در مورد آن صحبت کنید. او آن را می داند. او می داند که او کیست. او می داند که او می داند.

هر دهه به طور متفاوتی فیلمبرداری می شد

وقتی داشت تجسم می کرد ایرلندی مارتین اسکورسیزی می‌خواست فیلم قدیمی به نظر برسد، اما می‌خواست از تیرگی و لرزش تصویربرداری با دوربین 8 میلی‌متری جلوگیری کند. بنابراین، رودریگو پریتو، فیلمبردار، به هر دهه ظاهر خاص خود را داد.

صحنه های دهه 50 ظاهری از کداکروم دارند. صحنه های دهه 60 ظاهری اکتاکروم دارند. صحنه های دهه 70 دارای یک لایه نقره ای رنگ بر روی آنها هستند. و هر صحنه‌ای که در دهه 80 و به بعد اتفاق می‌افتد، ظاهری بای پس سفیدکننده دارد و همچنین نسبت به صحنه‌های دیگر غیراشباع‌تر است. پریتو نحوه عکسبرداری از هر صحنه را با یک سری جداول جستجو پیگیری کرد.

استیون گراهام به آل پاچینو نگفته بود که بستنی‌اش را می‌برد

تنش بین آل پاچینو و استفان گراهام یکی از جذاب ترین قسمت های آن بود ایرلندی . در طول صحنه ای که در کافه تریا زندان به خاطر استفاده جیمی هوفا از اصطلاح شما مردم دعوا می کنند، قرار نبود گراهام قبل از درگیری بستنی پاچینو را با سیلی بزند.

این ایده خود گراهام بود و او قبل از انجام آن توسط مارتین اسکورسیزی آن را تایید کرد، اما او می‌خواست پاچینو را غافلگیر کند. بنابراین، همه اعضای خدمه می دانستند که گراهام قرار است بستنی بخورد، اما پاچینو این کار را نکرد. در نتیجه، پاسخ حیرت‌انگیز او در فیلم واقعی است.

مرد ایرلندی طولانی ترین شوت دوران حرفه ای مارتین اسکورسیزی را داشت

با مجموع 108 روز تیراندازی، ایرلندی طولانی ترین مرحله تولید را در میان فیلم های مارتین اسکورسیزی داشت. در طول این 108 روز، بازیگران و عوامل فیلم موظف شدند 309 صحنه را در 117 مکان فیلمبرداری کنند و در برخی روزها، کل تولید باید بین سه مکان حرکت کند.

آرتور مورگان در رستگاری مردگان قرمز است

همه اینها مستلزم بودجه هنگفتی در حدود 160 میلیون دلار بود که هیچ استودیو بزرگی حاضر به پرداخت آن نبود. فقط نتفلیکس با آن موافقت می کند. با مدت زمان 210 دقیقه (دقیقا سه ساعت و نیم) ایرلندی طولانی ترین فیلم اسکورسیزی است، بنابراین منطقی است که طولانی ترین فیلمبرداری آن نیز طول کشیده است.

ویرایش عمدا ساده بود

تلما شونمیکر، سردبیری که برش داد ایرلندی با هم، در تمام دوران حرفه ای خود با مارتین اسکورسیزی کار کرده است. این دو در نیم قرن گذشته در بیش از 20 فیلم با هم همکاری داشته اند.

مطالب مرتبط: 10 بهترین شوت آغازین مارتین اسکورسیزی، رتبه بندی شده

نظافتچی توضیح داد ویرایش مورد تحسین منتقدان عمدا ساده بود : مارتی می خواست ابتذال خشونت را نشان دهد... این شبیه حرکات باورنکردنی دوربین یا ویرایش پر زرق و برق فیلم های قبلی نیست. قربانیان در یک لحظه کشته می شوند - اغلب در شلیک های گسترده بسیار ساده. و ایده درخشان او برای کوبیدن عناوین در مقابل تماشاگران [توضیح چگونگی مرگ هر شخصیت معرفی شده]... راهی برای نشان دادن این بود که بخشی از مافیا ایده خوبی نیست.

یک اسپویلر در صحنه آغازین پنهان است

در دنباله آغازین ایرلندی در حالی که فرانک شیرن مونولوگ خود را از خانه سالمندان ارائه می کند، اشاره می کند که خانه ها را نقاشی می کرده است. مارتین اسکورسیزی برای اینکه بفهمد این در دنیای اموات جنایتکار به چه معناست، شات شیران را که به پشت سر مردی شلیک می‌کند، با مغزش به دیوار اسپری می‌کند (یا نقاشی می‌کند) می‌زند.

واقعا در زندگی پی چه اتفاقی افتاد

با توجه به حرکت سریع دوربین و این واقعیت که فقط برای یک ثانیه ظاهر می شود، مشخص نیست، اما شخصی که شیرن از آن عکس می گیرد، جیمی هوفا است. اگر فیلم را در ثانیه درست مکث کنید، می‌بینید که هوفا است. بنابراین، فیلم مخفیانه قتل اوج خود را در صحنه اول خراب می کند.

جو پسی 50 بار نقش راسل بوفالینو را رد کرد

مارتین اسکورسیزی در حال برنامه ریزی بوده است ایرلندی برای سال‌ها، و تنها زمانی موفق شد که فناوری CGI به حدی پیشرفت کند که می‌توانست از بازیگران یکسانی برای همه شخصیت‌ها در سنین مختلف استفاده کند. او همیشه جو پسی را برای نقش راسل بوفالینو می‌خواست، اما از آنجایی که این بازیگر بازنشسته شده بود، نمی‌خواست این کار را انجام دهد.

اسکورسیزی مجبور شد بارها این نقش را به او پیشنهاد دهد تا اینکه سرانجام او را خسته کرد و او را مجبور به پذیرش کرد. به گفته برخی منابع، کارگردان 50 بار این نقش را به پشی پیشنهاد داده است، قبل از اینکه او با آن موافقت کند.

بعدی: «تا جایی که یادم می‌آید...» 10 واقعیت پشت صحنه درباره Goodfellas